有一件事，我一直想說說，心裏放了很久了。就是多年前南韓做高檔MP3的AK，和美國著名爵士樂唱片廠牌Blue Note的一次合作。推出的機型是當時最高級的AK240的Blue Note紀念版本，或者叫聯名款。Blue Note提供了其錄音史上的75張經典專輯的高碼率版本，存在TF卡內，和機器一起交給使用者。
南韓AK240隨身播放器
這個賣點確實很有意思。它對JAZZ樂迷的吸重力是很大的，因為那些確實都是很經典的專輯，而且市面上要麽是LP，要麽是CD，沒有渠道可以獲得這些經典專輯的高碼率數位拷貝。
後來我透過關系拿到了包含著75張專輯高碼率檔的那個TF卡，把專輯都拷貝了出來（現在要獲得很容易了，閑魚上找賣家）。SORRY我對AK240播放器沒什麽興趣，所以沒去買機器，僅僅是獲取了高碼率音樂。這批音樂我就一直存在電腦裏，有機會就聽個一兩張，包括有時試聽數播的時候也會COPY進去聽個幾首。
但是，我一直對這批「資源」有一個看法。我覺得它的聲音不是很自然，有一種模擬老錄音突出解析和過分銳化的效果。我更多是認同其音樂價值，但對於這項Hi-Res重制老錄音的工作，我不太認同。這些經典專輯我有些聽過或擁有LP，有些聽過或有過CD，對其聲音還是熟悉的。這批Hi-Res的聲音，就我個人而言，我覺得不如原始模擬錄音來得自然。有時候我甚至懷疑這項工作是依靠升頻來完成的（沒有證據）。
日本ESOTERIC推出的SACD碟
說起模擬老錄音的高碼率重制，其實有一個名氣遠遠更大的計畫，就是日本ESOTERIC一直在做的雙層SACD（上圖）。最初是古典音樂，後來發展到爵士樂。這套ESOTERIC的碟，網上也討論了很多了，應該說比較公認的是，它也是強調解析、線條感、帶明顯銳化痕跡的數位重制。和那些錄音的黑膠唱片相比，ESOTERIC SACD或哪怕是CD層，聽起來都有些「提細節」的感覺。聲音不是很自然。當然，喜歡這種處理的發燒友也有，但不喜歡的同樣存在。我個人是寧可聽原版LP的。
這就歸結到一個問題：六七十年代的模擬錄音，和現代錄音相比，整體而言是偏糊一些的，但從整體上看那是一種完整的風格表達。在數位化的時候（Digital Remastering），為了突出「高碼率的優勢」，為了強調和以前的處理不同，或者說出於錄音師的音響審美，去突出解析、線條感，那麽出來的結果其實是失真原始錄音完整感的。
打個比方，老電影的所謂「數位修復」現在也蠻常見的。老電影的影像也是偏糊的（和現在的技術相比），在修復的時候為了「提高」它的解析度，往往會做一些銳化處理，但如果沒有把握好「度」，會Over-sharpen。就像下圖。最右邊那個就是過度銳化的結果。它真實自然嗎？並不是。
原始影像，正常的銳化，過度銳化
在數位重制過程中被過度銳化的模擬錄音，就給我這樣「不夠自然」的感覺。
有些「過度銳化」其實是故意為之的，目的是在檔次不高的音響系統上重播的時候能出來似乎「細節豐富」的效果。但如果是在中高檔次、揭示力較強的系統上播放，就容易顯得不自然了。
當然，老錄音的數位重制，制作得比較自然妥帖的例子還是有的。也就是，既能夠表現出當今數位技術的優勢（頻寬/細節/動態範圍），同時又能夠把聲音處理得比較自然，沒有Over-sharpen的感覺。比如我聽過的一些環球音樂再版的單層SACD就是如此（下圖），我覺得比ESOTERIC唱片的聲音好。它不宣傳「音效」，不作為「發燒碟」去介紹，但實質上聲音很好。環球音樂的母帶錄音師我覺得聲音方面的修養要勝過ESOTERIC的工程師。
環球音樂出版的單層SACD
以上是我對模擬錄音數位重制的一些個人看法。這項工作真的蠻重要的，所以大的唱片公司對同一個模擬錄音往往會做多次的Digital Remastering（使用不同機構）。隔個幾年、由不同的錄音室制作的Remastering往往聽感頗為不同。它們之間的高下取舍，也是唱片愛好者們經常討論的話題之一。
（完）
