喜歡收藏字畫的董其昌認為【玩骨董有卻病延年之助】，他寫過一本被今天玩古董者奉為圭臬的書——【骨董十三說】，裏面說到【今之骨董，古人用物也。其制作精工，非今人可及，故歷代寶惜愛護之，什襲而藏，不輕示人，非收藏賞鑒家不能知也。世俗所貴重者，但只有黃金而已。可使一磁盤、一銅餅幾倍黃金之價，非世俗所知也】。
黃金有價，古物無價，無價之寶不輕易示人，只給懂行的人看，各自拿出寶貝相互鑒賞，或放在博古架上，無事賞玩。
我們今天說古董而非骨董，是在清時期改過來，去骨存古，大概是【古】字更具古意吧，對今天的我們也更好理解。
在古董還叫骨董前，博古架還沒其名稱前，博古架存在於宮廷、官邸，後才在達官顯貴、文人雅士家出現。後叫著叫著就隨著古董稱呼的改變而隨之改變。
明代沒有博古架，多叫架格，是博古架的雛形，現在我們常用博古架就是典型的清代造型，雖說清代以滿眼雕飾為美，但縱觀博古架雖繁復，但無不精致典雅，更突顯古物之古。博古架有甘做配角的自覺，不愧為一知古賞今的大器物。
【禾豐鼎】制作中的犀皮漆博古架，仍在披麻掛灰中......
博古架有甘做配角的自覺，更有作為配角肩負的責任，那就是不奪主角鋒芒，又不失自我鋒芒。
犀皮漆博古架，紋理隱而不顯，發著含蓄沈斂的光，更加突顯古物古韻，襯托古物價值更上一層。
一個能發著光的器物，從選材開始就很謹慎、細致，再到器型，制作工藝，最後體現出器韻，一環扣一環，環環相扣，成就器物美。
披麻掛灰，嚴格來說是犀皮漆工藝流程的第一個步驟，任何一件漆器都免不了的一個步驟。
博古架采用緬甸花梨，天然木材有生命，會呼吸，有呼吸就有毛孔，披麻掛灰就是讓木材將漆灰呼吸進去，變得飽滿。
選擇三次披麻掛灰，而不是一次或兩次，有兩個原因。
一是讓漆灰有節奏滲透到木材裏面，每一次披麻掛灰後有一次擦生漆，能鞏固漆灰和木材的粘合度，為加固起個保險。
二是能確保每一處毛孔都被漆灰填滿，不會出現熱脹冷縮問題，保證器物不會出現裂痕，還能起到常用常新作用。
披麻掛灰後，木材不再有呼吸功能，漆和木材真正達到【如漆似膠】，要想分離幾乎不可能，兩者可以說是一榮俱榮，一損俱損。
生漆和木材間如漆似膠的關系是漆器耐用、耐腐蝕的關鍵原因，披麻掛灰起到決定作用。
天然生漆是好東西，會用，才能物超所值。
