上海嘉禾2023年秋季艺术品拍卖会
预展时间
2023年12月15日—16日
上午9:00—18:00
拍卖时间
2023年12月17日
9:30举槌
地址
上海静安洲际酒店
二楼钻石厅、三楼豪华宴会厅、三楼琥珀厅
（上海市静安区恒丰路500号）
本次秋拍，瓷器及古董珍玩部推出了【古董赏珍】专场，其中涵盖了「古董珍玩」与「清供赏石」两大专题，共计拍品350余件。「古董珍玩」部分主要含中国古代瓷器、明清玉雕两大门类，以及部分明清铜炉、佛造像工艺品精选。「清供赏石」专题中含清代奇石、翡翠首饰、精品杂项等系列拍品，与诸君共享。
Lot introduction
古董珍玩
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LOT 1111
清康熙 青花饕餮纹罐
高：13.2cm
款识： 「大清康熙年制」青花六字楷书款，康熙本朝。
来源：
1. 日本私人旧藏。
2. 马钱特（Marchant）旧藏。
3. 伦敦拍卖会，2011年5月18日，lot420。
参阅：
1. 【故宫博物院藏文物珍品大系 青花釉里红下】第45页 耿宝昌主编 上海科学技术出版社 商务印书馆（香港）有限公司1999年版。
2. 【故宫博物院藏清代瓷器类选 第一卷 清顺治康熙青花瓷】第356页 故宫博物院陈润民主编 紫禁城出版社2005年1月版。
RMB: 650,000-1,550,000
款识
清代康熙官窑以工精质美而取胜，赞誉四海，许之衡在【饮流斋说瓷】赞其：「清初康熙青花亦足雄视一代」。【陶雅】亦中有谓：「雍乾两朝之青花，盖远不逮康窑。然则青花一类，康青虽不及明青之秾美者，亦可以独步本朝矣」。清代康熙时期，特别是康熙晚期，国力强盛，四海升平，景德镇御窑厂的瓷器烧造也逐渐进入历史的最高潮，再加上康熙帝好古成癖，并强调采古补今，这种审美取向在当时宫廷诸项艺术品之中均有显著的表现，在瓷器上体现的尤为明显。
此罐小口，短颈，溜肩，圆鼓腹，圈足，造型新颖别致，造型俗称「一粒珠」，后多借用于紫砂壶的创作中。罐形小巧玲珑，古朴典雅，外壁以青花绘饕餮纹主题纹饰，借鉴商周青铜器图案装饰，古气悠然，外底青花双圈内书「大清康熙年制」六字楷书款。整器造型秀丽隽妍，胎质细腻莹润，青花淡雅明艳，纹饰简洁俊朗，传世品凤毛麟角，极具收藏价值。
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Lot 1125
清康熙 青花五彩鱼藻纹盘
直径：19.8cm
款识： 「在川知乐」青花四字楷书款。
出版： 日本名古屋美术俱乐部 昭和八年四月（1933年）。
RMB: 80,000-160,000
款识
出版物
五彩是由红、黄、绿、蓝、紫、黑等色绘画组成，其意是色彩繁多，并非局限于五种色彩，五彩源于明宣德时的青花加彩，大体经过了青花单彩、青花双彩、青花五彩三个发展阶段，至嘉靖朝，青花五彩于一朝间从面貌到韵味都发生了一次巨大的变化。一取典雅，以极淡雅之青花为主，矾红色的游鱼并不刻意夸张；一取浓艳，青花发色浓艳并加添绿、黄、红釉之诸般水藻纹。而后世亦多有效仿前朝制式。到了清代，发展至康熙朝，五彩可谓极轨。青花五彩鱼藻纹流行于嘉靖时期，亦为嘉靖官窑瓷器极为重要的品种之一。其色彩秾艳热烈，填笔简朴自然，可谓盛极一时，后世官窑多有模仿。此鱼藻纹盘为康熙官窑仿明嘉靖五彩之佳作，款识见有「大明嘉靖年制」及「在川知乐」，以后者更为名贵，典出【庄子·秋水】中「子非鱼，安知鱼之乐」。
局部
虽清初制瓷多循明代法度，然制造益精，各处改进也颇多。此盘即为临仿前朝佳器的典型代表，画工老横，非寻常画手所能及。通体采用平涂勾勒技法，描绘鲤、鲇、鳜、鲫四鱼肆意游于莲池之中。线条工整中见流畅，色彩深浅浓淡相宜，游鱼姿态生动写实，率性可爱，独得天然之趣，肆行于水草之间，的确可以真实的让人体会到鱼之趣与鱼之乐。此式五彩鱼藻纹盘各大收藏机构均见入藏。同属在川知乐款例，见北京故宫博物院藏，载于【故宫博物院藏文物珍品大系·五彩斗彩】，页146，图134；上海博物馆入藏一例，载于【上海博物馆藏康熙瓷图录】，页272，图178；徐氏艺术馆曾藏例，见【徐氏艺术馆·陶瓷Ⅳ·清代】，徐氏艺术馆，1995年，图127。
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Lot 1146
清雍正 仿官釉大笔筒（官窑）
直径：18.5cm
来源：
1、 美国著名古董商，皮特·罗森博格旧藏（入藏后收藏至1983年）。
2、 美国著名古董商(WEISBROD)迈克旧藏（1983-2013年递藏）。
3、 上海藏家旧藏（2013年递藏至今）。
RMB: 800,000-1,300,000
底部
官窑为宋器之精粹，以其独特的美感深受后世喜爱，明代景德镇就已经开始仿造，晚明张谦德【瓶花谱】赞曰：「尚古莫如铜器，窑则柴、汝最贵而世绝无之，官、哥、宣、定为当今第一珍品」。袁宏道【瓶史】记述：「尝见江南人家所藏旧觚，青翠入骨，砂斑垤起，可谓花之金屋。其次官、哥、象、定等窑细媚滋润，皆花神之精舍也」。至清代慕古之风更胜，官窑器物多又取法宋器，仿造更是达到顶峰，不仅完美继承了宋代官窑的特征，在造型上更是突破了宋代官窑器形范围，出现了许多清代流行的器型，以官窑釉色之纯美而赋予其自然之形，惟妙惟肖，美不胜收。
展开图
拍品造型曲线流畅，古朴雅致，纹理自然，蜿蜒有致。通体施肥润的仿官釉，釉水肥厚莹丽，肥如凝脂、细腻润泽。开片纵横错落，间开大小不一的冰裂纹片。通体自然流畅、古意盎然。底露胎处涂深褐色，追求宋官窑紫口铁足的感觉。仿官窑器属雍正官窑中的上品，历来流传稀少，珍贵异常。为一件不可多得的文房佳作。
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Lot 1114
清乾隆 豆青釉粉彩安居乐业鱼篓尊
高：31cm
RMB: 120,000-220,000
豆青起源于宋代龙泉窑，一直至明清时期也多有烧纸，明代豆青釉的色调以青中闪黄为主，清代康熙时豆青釉的烧制拜托了以往的束缚形成了自己的风格。清代烧造豆青釉的同时，还在釉上施以各种色彩入窑二次烧造青花，釉里红，五彩和青花加五彩，岁不及白釉底对比效果明显，但也不失淡雅柔和之美。
外壁通施豆青釉，釉质匀润。外壁以粉彩绘鹌鹑、菊花图，雄鸟居高，昂首仰视，雌鸟于其下，回首凝望雄鸟，两侧秋菊树丛依洞石之旁，横欹而出，吐萼含苞。自古以来，鹌鹑一直被赋予「安康吉祥」的美好寓意，亦为乾隆时期瓷器上常用的喜庆图案。全器敷色清丽秀雅，画面疏朗恬淡，绘制精细，笔法娴熟。寓意安居乐业。
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Lot 1240
清乾隆 紫金釉描金蝠纹缠枝花卉纹壶
长：16cm
款识： 「大清乾隆年制」青花六字篆书款。
RMB: 250,000-350,000
款识
此壶短颈、溜肩，卵圆腹、曲流、弓形把，拱形盖顶置宝珠钮，因形似莲子故名莲子壶，为乾隆时首创。通体施紫金釉，釉色深沉，上以金彩描绘纹饰，腹部主题纹饰为蝙蝠，及缠枝莲，寓意福寿延年，构图繁复饱满，描金光彩熠熠，夺人珠目，尽显清代宫廷华丽之风。底施白釉，中心青花书「大清乾隆年制」篆书方章款，甚是精妙，诚为稀珍。
乾隆皇帝一生锺情茗茶。为迎合圣意，景德镇御窑厂精心烧制了珐琅彩、粉彩等品种的御用茶具，风格以施彩富丽浓艳、纹饰精细繁缛而闻名，尽显御用器之奢靡。因乾隆皇帝对茶文化的喜爱，茶事活动在清宫廷生活中占有重要地位，因而产生了各类精美、与茶密切相关的茶具，有仿古、也有创新。茶壶制作非常严谨，更不惜工本，由造办处出样，按皇室要求制作，无不精美，具有很高的艺术价值，此壶便是其中的佼佼者，其釉色搭配尤为少见，当时摹拟紫砂胎描金器物，可谓别具意趣。
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Lot 1243
清雍正 粉青釉青花螭龙纹、模印菊瓣纹折沿大盘
直径：49.5cm
款识： 「大清雍正年制」青花六字篆书款，雍正本朝。
来源：
1. 苏格兰私人旧藏，1950年代前得自于亚洲。
2. 伦敦拍卖会，2014年12月2日，lot304。
3. 北京拍卖会，2015年6月6日，lot6332。
参阅：
1. 【中国古代陶瓷艺术一元明清釉下彩】，中国文物信息咨询中心编，人民美术出版社，2005年，第496页，图161;
2. 【中国国家博物馆馆藏文物研究丛书·瓷器卷(清代)】，中国国家博物馆编，上海古籍出版社，2007年，第98、99页，图63;
3. 【托普卡比宫的中国瑰宝一中国专家对土耳其藏元青花的研究】，北京市文物局编，北京燕山出版社，2003年，第198页
RMB: 1,600,000-2,600,000
款识
本品折沿，弧腹，圈足，形制规整，气势恢宏。通体青釉，釉质莹润，色泽清幽。外壁模印双层莲瓣纹，盘心青釉留地露胎，堆白浅雕三爪螭龙纹，凌驾于云海之间，再覆以淡雅青料，螭龙遒劲威武，叱咤风云，极富立体感，此纹饰延续康熙冬青釉莱菔尊之螭龙纹风格，为雍正一朝所独有。圈足施褐色护胎釉，盘底心以青花书「大清雍正年制」六字三行篆书款。
参见英国大维德基金会藏「元青瓷贴花云龙纹盘」及土耳其托普卡比博物馆藏「元龙泉模印云龙大盘」等，可知本品整体风格化裁于元龙泉堆贴龙纹大盘，相较元代粗犷豪放之风，更显灵动婉约，为雍正御窑青釉瓷摹古佳作，亦为雍正单色釉盘体量之最。
与本品完全相同者，可见【中国古代陶瓷艺术一元明清釉下彩】一书所著录的中国文物总店藏品。另见一种青釉不加青花的品种，可参见中国国家博物馆藏品，而本品较此种工艺更为复杂，更加珍罕。
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Lot 1285
清康熙 青花米点皴雪景山水人物笔筒
直径：17.8cm
来源： 附1969年楚雄县供销合作社发票。
RMB: 280,000-580,000
发票
康熙青花器以胎釉精细，青花鲜艳，纹饰优美而久负盛名。而本品构图师法郭熙，用笔追慕二米（米芾、米友仁），以文人意趣入画绘制而成，远非庸工俗匠所能为之。宋元以来米家山水尤仕人所重，如明人董其昌【画禅室随笔】赞曰「米家山谓之士大夫画」。众所周知，康熙皇帝以推崇董其昌而著称，故连带其而推崇米家山水，上行下效，故被康熙时期文人绘画所重视，而本品的设计和制作，或是在这一独特文化背景有着密切的联系。
展开图
本品通体纹饰以青花绘就，以米点皴法通景绘青花山水图。整幅画面青山迭出，云墨幻化，半山楼阁隐现，浓淡笔墨散染树丛，疏密有致，宛如仙境。同时，江面及半空留白处，又以极淡之青色晕染，犹如烟云变换，意趣高远。整幅画面构图严谨，笔墨恣意，意在笔先，惟不失天真烂漫之情。本品意境、构图、笔触与皴染皆师法米家山水画法绘制而成，其将复古与慕古的情怀从绢纸上转移至瓷面上，极富文人趣味与美学理想，应属熙朝文人高级定制作品，堪称熙朝文人瓷器之典范。检索公私收藏，可知同类装饰风格作品，存世甚罕。
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Lot 1184
清雍正 御制青花釉里红云龙纹大轴头一双
直径：8.5cm
来源： 2021年北京瀚海秋季拍卖会拍品。
RMB: 100,000-200,000
中国书画装裱有着悠久的历史，并在其发展过程中不断地发生着演变，逐渐形成我们今天看到的各种形式。在书画装裱的组成中，轴头无疑是一个重要组成部分。此对轴头，造型精巧别致，其为瓷胎，轴头内膛露胎一周，其余通体青花釉里红龙纹装饰器表，红蓝交相辉映，青花色泽鲜亮，釉里红亮丽纯正，色彩对比和谐悦目。画技高超，卷云纹刻画细致，画面写实，将祥云间腾飞的云龙描绘得极为威武生动，极为悦目，装饰性极强。轴头虽属文玩的小品，却代表着一种品位与修养、审美与好尚，此拍品制作精细，成对保存，实为文房之佳作，具有极高的欣赏收藏价值和实用价值。
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Lot 1123
清嘉庆 粉彩花卉纹赏瓶
高：30cm
款识： 「大清嘉庆年制」矾红六字篆书款。
RMB: 200,000-400,000
款识
此瓶造型及装饰纹样皆可见乾隆时期遗风，属典型嘉庆早期风格，故极有可能为嘉庆初年，乾隆归政为太上皇帝时，特别制作敬呈乾隆之用。赏瓶是清代皇帝专门用来赏赐王公贵族，有功之臣而烧制的。此瓶延袭了前代的造型和制作规范。此瓶盘口微微外撇，长颈微束，圆腹，下承圈足，细节处施以描金，造型舒展而优雅。口沿及底足处描金，盘口金彩卷草纹，圈足以蓝料绘回纹为饰，瓶颈部及肩皆以柠檬黄地为饰，其上以粉彩绘缠枝莲托万福万寿纹，画工复杂而不失严谨之态，寓意吉祥。腹式以白釉为地，上施粉彩绘花卉图。构图随形而设，疏密有致，用彩浓淡相宜， 艳而不俗。底釉为松石绿釉，上落「大清嘉庆年制」六字三行篆书款。
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Lot 1311
清乾隆 玉童子骆驼
长：8.5cm
出版： 湖南美术出版社，中国古代玉器P136。
RMB: 350,000-450,000
出版物
此童子骆驼为整玉圆雕而成，玉质为白玉，局部带赭黄色沁。骆驼俯卧，回首，翘尾，驼峰中舒坐一小童子，一脸稚气。骆驼微昂首，双目略小，口微张露出舌尖，小耳贴头，头部鬃毛自后朝前聚拢，整体神情恬静，四肢骨胳结构形象，线条流畅。驼背双峰呈尖状、略矮，分别倒向左右两侧，极富真实感；骆驼长尾下垂，甩贴于右后肢，其间施以透雕，增添形象与灵动。骆驼整体以光素为主，仅于头部、驼峰以及尾部等以细密阴刻排线，表现鬃毛。骆驼右耳、身体右侧、右侧两肢及尾部有大面积黄沁，被治玉工匠巧作利用，尤其骆驼身体部位的黄沁，黄中还带有细密的丝状纹理，恰如骆驼之棕黄色毛发，尽显「沙漠之舟」之苍浑，颇具真实之美。
这件作品整体写实，玉质莹润，抛磨光滑，尤其是骆驼的造型传神，线条流畅优美，反映了工匠对骆驼气定神闲的姿态和神情的精准观察与细致表现，而骆驼之姿，又富有唐代自信、豪迈的时代气息，经工匠之手再现于这件骆驼作品之上，使得此件作品更加具有了趣味。
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Lot 1333
清乾隆 御制白玉螭龙纹宝玺
宽：2.8×2.8cm，高：2.4cm
RMB: 1,200,000-1,800,000
苏富比拍品
清宫印谱
「玺者，印也。印者，信也。」「印」是一种信誉的标志。在古代，对于个人来讲，名章为凭，红印一盖，就象征着基于人格尊严的承诺；对于一国来讲，国之玉玺，郑重一落，就印盖出了国家信誉。东汉文学家蔡邕在【独断】中写道：「秦以来，天子独以印称玺，又独以玉……」秦朝以前，玺只是各诸侯、卿大夫、从吏的印章。秦始皇统一六国后，规定只有皇帝的玺印才可称为「玺」，并用玉制作，该规制一直沿袭至清朝。清朝定鼎中原后，皇帝的宝玺主要分为两种：一种是朝政上使用的宝玺称「国宝」；另一种是收藏、鉴赏用的宝玺称「闲章」。清代皇帝的闲章，种类繁多。有镌刻皇帝年号的「年号玺」；有镌刻宫、殿、楼、阁等名字的「宫殿玺」；有镌刻皇帝收藏鉴赏感言的「鉴藏玺」；有镌刻诗词佳句、箴言警句的「诗词玺」等。乾隆帝继位后开始命人制作大量闲章，随着和阗玉来源的打开，他更是将同一内容的印文制作多方。如「八征耄念」及「八征耄念之宝」有63方、「自强不息」有45方、「古稀天子」及「古稀天子之宝」有42方、「犹日孜孜」有24方等。
「犹日孜孜」
清代的乾隆皇帝是中国历史上实际在位时间最长的皇帝，也是中国历史上享寿最高的皇帝，仅凭此点，便可以使他有资本在中国帝王神坛之上睥睨一切。更值得人们津津乐道的是，在其统治期间，他承先祖余绪，仗全盛国力，天作人和，将一次次的人生转折化作了一次次的辉煌，使得他能够在将近九十年的人生岁月中不断创造着中国帝王历史上的神话。现在看来，他的这些人生的重大转折在那个时代的各类宫廷遗物中都有不同程度的反映。同样，在他的御用宝玺中也有充分的体现。
清乾隆四十五年（1780），乾隆帝先命人刻制了「古稀天子之宝」，又制作了「犹日孜孜」为「古稀天子之宝」的副章一起使用。在七十圣寿时，他特意御制【古稀说】写道：「余以今年登七帙，因用杜甫句刻‘古稀天子之宝’，其次章而即继之曰‘犹日孜孜’……至八旬有六即归政而颐志于宁寿宫。其未归政以前，……犹日孜孜，所以答天庥而励己躬也。」乾隆帝认为只有始终勤勉努力，孜孜求治，才能不负上天的恩赐。自乾隆四十五年（1780）至乾隆五十四年（1789），他不断命玉匠制作「古稀天子之宝」和「犹日孜孜」，可见这两印文的闲章对其十分重要。
此玺白玉质，螭龙钮，阴文篆书「犹日孜孜」四字。在材质上，所用白玉质地极为通灵温润，通体洁白细密，在制作宝玺的白玉中宝属罕见。此宝钮中的龙身形瘦劲，平滑无鳞，背部龙锗参差，挺胸，头微昂，平视前方，神态威猛张扬。雕琢精细，抛光一丝不苟，平滑如镜。此「犹日孜孜」玺应为押角章，与引首章「三希堂」、以及「古稀天子之宝」成组使用。据【乾隆宝薮】，印文为「犹日孜孜」之玺，均与「古稀天子」或「古稀天子之宝」相配。
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Lot 1385
明 铜鎏金释迦牟尼佛像
高：54cm
RMB: 2,300,000-3,500,000
像头饰螺发，头顶肉髻平缓，肉髻正面嵌有髻珠，大耳垂肩，面相宽大，双目俯视，神态宁静。躯体丰满健硕，上身着双领下垂式袈裟，下身着僧裙，腰间束带，下腹露出蝴蝶结。胸前「卐」字结印，衣纹流畅自如，衣缘刻有立体感极强的缠枝莲纹饰。结跏趺端坐于莲花宝座上，左手横置脐下结定印，右手下垂结触地印，表现释迦牟尼佛在菩提树下降魔成道的姿势，莲座周遭装饰四层仰莲瓣，形同大莲蓬，既具装饰意味，又显示了极高的等级和神格。整体造型端庄，法相庄严，工艺精细，品相完美，体量硕大，气势恢宏，是一尊十分难得的明代汉传佛像精品。如此大体量造像显然不是一般民间工匠所为，应当出自大型佛教寺庙的铸佛场所。
在当今艺术品市场上，大体量佛像一直是国内外佛像收藏家青睐的一个重要品类。它们之所以受到藏家们青睐，有三方面原因：一是它们有恢弘的气势，强烈的宗教和艺术感染力，符合一些成功人士的审美和信仰需求；二是它们费工费料，雕塑难度比一般小型佛像明显要大，其艺术和工艺价值也非一般小型佛像可比；三是这类佛像目前市场上流通极少，特别是品相完好者更是难得一见，具有明显的稀缺性。此像体量超常，又表现的是佛中至尊释迦牟尼佛，题材与风格皆为人所熟知，符合广大民众的审美和喜好，无疑是佛像收藏和供奉的最佳选择。
Lot introduction
清供赏石
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Lot 1432
清 「云栖峰」灵璧石
高：35cm
RMB: 无底价
有诗云：「花如解语还多事，石不能言最可人」。一句「石不能言最可人」，道出了古人品石玩石中的特殊审美观。赏石并无既定标准，而关乎于品鉴者自身的文化、艺术修养，赏者的情趣与奇石自身具有的自然美相结合，便有了天人合一，石人合一，以石怡情，赏石养性的境界。
局部
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Lot 1427
清 「降宵」太湖石
高：46cm
RMB: 无底价
石色以间杂或深或浅的黄色，风化嶙峋，显得苍桑古旧。石表孔穴遍布，相互勾连贯通，叠压交错，玲珑空透。石形成扭转摆动之势，灵动秀逸，宛转生姿，观赏性极高。
局部
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Lot 1446
近现代 竹簧雕刻千手观音，小叶紫檀框，花梨樱木，孙少春刻
25.5×19cm
RMB: 30,000-50,000
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Lot 1449
项链、手串、耳坠 戒指四件套
总质量：36.787克
附NGTC证书，2023年，编号H-ABP178565，鉴定为天然翡翠（A货）
备注：检测费需委托方自付（国检证书）。
RMB: 30,000-50,000
鉴定证书
