電影是一種集合了聲音、影像、劇情、表演等多種元素的藝術形式，它的制作過程通常需要大量的人力、物力和財力。但是，隨著人工智能（AI）技術的發展，尤其是OpenAI最新的「文生影片」技術Sora，這一切可能都將改變。
Sora可以根據簡單的文字提示生成內容豐富、畫面逼真的影片，甚至可以自行分鏡、切換景別，讓普通人以極低的門檻制作自己的電影。該技術一經釋出，就在全球引發轟動和討論，有人稱「現實將不存在了」。
在X（原推特）上，甚至有分析認為，「將來，只需要輸入分鏡指令碼，電影就可以制作出來，不再需要幾十人幾百人聲勢浩大地去‘拍’了，也不需要什麽攝影組、演員組、服裝組、化妝組、燈光組、司機組了，也不需要去管理劇組，只需要掌握相應的知識，然後使用AI……不用求人的將來很快就來了。」
在接受【】記者的導演看來，類Sora的工具會讓電影制作的效率大大提升，解決電影制作中前後期不匹配的問題。這類技術的出現一定程度上確實可能會取代電影的服裝、化妝、道具（下稱「服化道」），但也存在難度。
對於Sora等AI工具在電影畫面實際生成過程中的質素，他們仍持較為保守的態度。一位導演就對記者直言，一些需要真人演員表達巨大情感張力的場景，如果替換成AI生成的畫面，觀眾就很難產生共情，甚至可能會有抵觸的情緒。
圖片來源：Sora官網演示影片截圖
Sora代表著「文生影片」技術的巨大飛躍
【】記者註意到，大多數主要的AI公司多年來一直在研究「文生影片」工具，一些公司已經釋出了使用者可以使用的軟件。在Sora釋出之前，最新版本的Runway就是最先進的「文生影片」技術，可以根據文本提示制作短影片。
New York Magazine報道稱，雖然Sora目前尚未向普通使用者開放使用，但根據OpenAI官方釋出的Sora根據提示文字生成的影片，從現實主義、及時的反應、影片長度和功能性方面，似乎是一個相當大的技術飛躍。
從細節上看，Sora的演示影片有絲滑的移動運鏡、場景轉換，還可以自行分鏡、切換景別，這意味著Sora可能讓普通人以極低的門檻制作自己的電影。更值得一提的是，此前的文生影片模型，由於是生成單鏡頭，一旦輸入新提示詞，就會生成新鏡頭，主角就會變換，而Sora生成的影片，在視角轉換、鏡頭景別切換後，仍保持主體的一致性。
OpenAI官網介紹，「Sora能夠生成具有多個角色、特定類別的運動以及主體和背景的準確細節的復雜場景。該模型不僅能理解使用者在提示詞中提出的要求，還能理解這些東西在現實世界中的存在方式。」這意味著，如果說GPT能透過人類的語言來理解世界，那麽Sora則能透過影片、圖片等多模態數據來理解世界。
The Hollywood報道中稱，雖然類似的「文生影片」工具此前已經出現，但Sora確實代表了這項技術的快速發展，它有可能導致大量的裁員。
今年1月份釋出的一項調查顯示，好萊塢3/4的受訪者預計AI將導致他們的公司裁員或合並。據估計，未來三年將有近20.4萬個類似的職位受到AI的沖擊。根據這項調查，音效工程師、配音演員和概念藝術家將首當其沖，視覺效果和其他後期制作也將受到沖擊。如果技術繼續進步，這類職位將越來越多地被AI工具所取代。
類Sora工具可能取代「服化道」，但仍存難度
Sora的突破性進展讓整個好萊塢似乎都緊張了起來。Sora是否真的會顛覆電影業，未來的電影拍攝是否真的不再需要「服化道」等工作人員？
對此，將界宇宙（北京）娛樂科技有限公司簽約導演、編劇，科幻英雄題材網絡劇【將界】的導演和編劇蔣萊在接受【】記者采訪時指出，「（類Sora的‘文生影片’工具）是有可能取代‘服化道’的，但這可能需要一段時間，而且這個時間可能不會短。我不確定類Sora的技術是否真的可以實作未來的電影或電視劇的那種成品效果。」
在蔣萊看來，電影業對類Sora的工具態度應該會分為兩派：第一派可能會因為AI生成的影片感覺比較假，而有天然的抵觸情緒。第二派則會熱烈地去擁抱類Sora工具，並不斷跟進最新狀態，甚至親自去實驗或想辦法把它當一個工具來更好地進行電影創作。
四川二十八街文化傳播有限公司創始人、獨立電影制片人、出品人安迪也對【】記者指出，類Sora工具的出現一定程度上確實可能會取代電影的「服化道」，但也存在難度。首先，人們用文字去描述電影場景本身可能就非常復雜。「作為電影來講，想要用文字精準地描述導演所需要的場景，描述那些需要‘服化道’完成的場景設計，然後又要配合演員的走位景別以及故事情節內容和情緒，是非常困難的。」
就類Sora的工具在電影制作方面的套用，安迪表示，目前接觸的同行感覺仍處於討論的狀態，大家既沒有特別反感，也沒有特別接受，是相對比較中間的。
據蔣萊了解，目前在電影界還未有AI生成的畫面運用，他對記者指出，類Sora工具比較實際的套用就是來做動態的分鏡，類似電影制作前期的預覽。「我們傳統的方法是去畫2D的分鏡，也會有做3D的分鏡，現在的虛擬拍攝技術也非常成熟，類Sora的工具就相當於是把後期前置，就不用我們再在影棚裏搭綠布來拍，那樣的話大家對後期最終的呈現效果都是停留在想象階段。類Sora的工具出來後，大大方便了分鏡的制作，甚至我一個人就可以完成分鏡。我能把我腦海中想象中成片要拍出的樣子，先把它做出來，這樣在前期團隊開會籌備的時候，對於最終成片的呈現就有一個非常具象的觀感。」
「因此我們目前對類Sora技術的觀點還是偏工具的，但我們還是應該去擁抱它。這類工具肯定會有非常積極的作用，一定可以大大提高電影制作的效率，而且能解決整個團隊在電影制作前後期不匹配的痛點。」蔣萊對【】記者補充道。
業內：「AI很難做到復雜的情感表達，讓觀眾共情」
如果說類Sora的工具將有可能取代「服化道」的話，演員的生存空間會不會也被壓縮呢？
「AI換到影片領域，特別是影視劇的話，我認為目前AI給人的虛假感會被放大，要取代真人表演還有很遠的距離，真人看AI生成的畫面會天然有一種距離感。真人演員表達出來的情感，尤其是情感比較劇烈的哭戲或者情感張力比較大的戲，我不認為AI能成功做到讓觀眾共情。」蔣萊對【】記者說道。
他進一步解釋道，「戲中的很多細節是很難用AI模擬的方式去實作，而且對於演員本身觀眾也會有情感的投射，因此我認為這種人與人之間最直接的互動感，很難透過AI去實作。」
對此，安迪有著類似的看法。他對記者指出，「電影本身包含了一部份藝術創作性在裏面。藝術創作是很隨機的，有很多經典的影片和好的演員，劇本裏面可能沒有這個台詞，沒有這個表情和動作，只是說在表演的瞬間，演員可能有了這個台詞、表情或動作，這就是演員作為一個人的機能性的創造，創造出了我們認為非常美好的東西，且被攝影機捕捉到了，所以這並不是一個格式化的狀態。我很難想象一個完全100%格式化或者AI化的電影，如果一部電影全部是AI生成或者格式化的內容，它是否還會有那種能夠抓住觀眾內心的美感？」
「例如，我認為哭戲就是AI相對難生成的內容，因為這類戲份包含著非常復雜的感情，AI很難做到恰到好處的情感表達。像【花樣年華】裏梁朝偉和張曼玉一次又一次的復雜情感表達，如果導演也能用文字表達並用AI生成完美的畫面了，那說明‘文生影片’的技術確實蠻恐怖，但就目前來看還沒有達到這樣的水平。」
雖然去年以來，包括「文生圖」和「文生影片」等一系列「作品」一遍遍地重新整理著公眾對AI能力的認知，但相關的版權問題仍是繞不開的話題。
對此，安迪對每經記者說道，「我認為在類Sora工具實際套用之前，很大一部份問題都集中在法律層面的一些討論——到底該怎樣去立法？可能科幻片的拍攝還好，但如果拍現實世界的，那麽導演們怎麽能夠讓AI合理合法地生成現實生活中的實景，包括人臉怎麽是界定，這些都是這類AI工具還需要解決的痛點問題。」
