他開創了中國紫砂史上的「呂派絞泥」藝術！ 他衰年變法，將人體之美寫進了紫砂藝術世界，他的作品講述的是天人合一的中國傳奇！ 在60年的辛勤耕耘中，中國工藝美術大師呂堯臣沈浸在紫砂世界裏，孜孜以求，不斷創新，將出色的藝術創造融進一把把工藝精湛、詩意蕩漾的紫砂壺裏，也將自己的人生融進了紫砂事業和工藝美術事業繁榮發展的歷程中。
作為江南宜興的傳統工藝，紫砂至今已有六百多年的歷史，精美絕倫的紫砂集詩、書、畫、陶於一體，成為藝術陶瓷園中的一朵奇葩。宜興不僅鑄就了享譽世界的藝術瑰寶，也造就了一批飲譽藝壇的紫砂大師，年逾古稀的呂堯臣生於斯、長於斯、創造於斯，從事紫砂藝術創作五十多年，在不斷追求中形成了具有鮮明特色的「呂氏壺藝」，生動體現了中華文化的審美理想和藝術價值。
呂堯臣最早的師傅是名師吳雲根，他在那個學習成長階段獲得的最大收獲與進步，是得到了吳雲根紫砂竹器技藝的傳教和繼承，呂堯臣那時的作品既傳神地表現了竹器的風骨神韻，又不失紫砂的肌理效果，為人稱贊。但呂堯臣並未止步於此，後來，他又從朱可心、顧景舟等名家對他的的指導中，開擴了自己對紫砂工藝了解和認識的視野，較快地走上成熟的道路。
三思壺蘊含不聞不看不說的玄妙禪機，而佛語中的深意恰好與字面相反，他警示人們從聽中、看中修行，達到默然而說的境界。三思壺的壺蓋是整體的一大亮點，以浮雕工藝展現了三不猴的神態可拘，寓意為有所不說，有所不聞，有所不看 ，直觀立體的形態即使不懂壺的人也能從中悟出禪機。壺身的絞泥圖案源於真實的芭蕉葉片，芭蕉葉大而成陰，是德行高尚的代表，用絞泥的手法表達在壺上富麗多彩，黃金的色澤也更加體現出了壺的藝術美感。三思壺最為鮮明突出的特點就在於壺身的三片芭蕉葉的設計，它接近於真實自然的葉片紋理，然而絞制出來的效果又不同於形態普通的葉片。芭蕉葉紋制作工藝極為復雜，是絞泥中制作難度較大的一種手法。葉片中有細小的紋理自然展現，有交融有區分，這不僅考驗絞泥技藝，還需要有強烈的邏輯思辨能力。三思壺融匯了層疊法，扭曲法等多種絞泥手法的制作，使葉紋自然而生動，更體現了源於生活而高於生活的藝術美感。一把難度較高工藝又優良的絞泥作品在紫砂市場上並不多見，這件三思壺無論從造型還是工藝都是實用性和觀賞性俱佳的上乘之作。彌足珍貴，歡迎收藏。
