有人質疑過我的跨門類收藏，認為過於分散，不夠專精，但我始終秉持一個觀點——只要擁有同樣的美感，這種美感就能指引我去收藏各個門類的藝術品，不應該有品類和領域的局限性。就好比無論是一首音樂、一幅畫、一件古董，還是一場戲劇、一部電影，只要它們具有高級的美感，那帶給人們的愉悅是一樣的，無論它是什麽，都同樣具有一種能打動我的特質。
「我人生的第一件藏品：王鐸詩稿」
胡若輝：
我7歲開始學畫，後來考入夢寐以求的中央美術學院。直到高考前，我一直在埋頭讀書和畫畫，只知道父親收藏了很多東西，但是對收藏這件事不甚了解。高考後的那個暑假，我把家裏所有的藏品都仔仔細細看了一遍，才第一次體會到藝術品收藏的魅力。
2014年，我父親拍到了一幅非常重要的王鐸手卷【草書自作詩三首】。王鐸是明末清初五大書法家之一，研究王鐸的專家、浙江大學藝術與考古學院博士生導師薛龍春教授就曾描述他：「他的筆墨技巧令人驚嘆，在楷書、行書、草書上都能躋身書史一流。王鐸書作最重要的特點有二。一是呼應，在整體篇章中，遙山遙水別有映帶，不是老手絕難夢見。二是意外，如王鐸自己所說的：‘如寂寥深山，獨坐無人，老猿忽叫，陡然一驚。’他的作品因此有很強的觀賞性。」
受我父親的影響，在同年的秋季拍賣會上，我買到了人生的第一件藏品——王鐸【詩稿】。那年我18歲，剛上大學，是我第一次去看拍賣預展，第一次參加拍賣會，也是第一次舉牌，從此開啟了我的收藏之路。在此之前，我研究王鐸已有一段時間。這批作品是他創作詩文的草稿，上面有很多勾勾畫畫，或改或塗，與王鐸社交應酬的作品相比，它呈現出了另一種完全不同的風貌，而我，最喜歡這種無拘無束的、無修飾或無炫技的手寫草稿。我認為恰恰是隨意寫的，反而最能把他真實的書法水平完完全全地展現出來。顏真卿的【祭侄文稿】就是類似手稿的典範。
那一場，我總共拍下了整場近三分之一的詩稿，張張感情流露至深，詩文內容豐富，且多數著錄於【擬山園選集】。
當年的付款刷卡單我還保留著，以記錄我收藏的第一步。
「這套【紅樓夢】程甲本極為珍貴，是我最重要的一件藏品」
胡若輝：
這套【紅樓夢】程甲本是我極為重要的收藏，一共四函三十二冊。現在已經鈐蓋了我和父親的收藏印，我會好好珍藏，發揮其更大的價值。
目前已知的【紅樓夢】程甲本僅有數部，其中兩部是私人收藏。一部於2008年嘉德秋拍以約212萬元成交，另一部就是我於2017年嘉德春拍買下的這部。其中在公家收藏的程甲本中，只有中國社科院文學所藏本是完整的。北大圖書館藏本由胡適捐贈，他是第一位提出甲乙本區分的紅學家。國家圖書館和中國書店也各有一套程甲本。我收藏的這部【紅樓夢】，是程甲本體系中保存最完整的一部。
兩百多年來，【紅樓夢】的版本眾多，主要分為兩大體系——抄本和刻本。在程甲本之前，【紅樓夢】都是以手抄本的形式流傳於世，由於抄者不斷地加入了自己的觀點和創造，所以流傳了很多版本的手抄本，且抄本大多只有前八十回。
【紅樓夢】的刻本始於乾隆五十六年（1791年）。當時的商人程偉元在市肆上花重金搜集到了一套【紅樓夢】的手稿，他認定這是曹雪芹的真跡。程偉元會同友人高鶚，以「萃文書屋」的名義出版了後世被稱為「程甲本」的【紅樓夢】，而程甲本是第一部一百二十回完整的【紅樓夢】！
由於當時的特殊原因，程甲本擺印數量極少。時隔三個月後，第二年重新擺印，被稱為「程乙本」。程甲本的歷史意義在於——它是【紅樓夢】刻本體系裏的開山之作，且第一次為讀者提供了一百二十回完整的【紅樓夢】。我們今天所見到的所有【紅樓夢】版本都是從這部程甲本演化而來的。
可能讓大家難以置信，我當初競拍到這部程甲本花費了2403萬元，創下一個新的古籍拍賣紀錄。當時有很多競買者，其中不乏大藏家。到了競拍的後半段，價格已遠超我的預算，父親電話勸我別要了。我告訴他，未來幾年我可以不買任何藝術品，但今天也要把它買下來，因為它太重要了。
要相信，任何時候好的藝術品都是天價。比如【十面靈璧圖卷】拍出了5.6億元的高價，創下了中國古代書畫的全球拍賣紀錄，但在1989年紐約蘇富比的上一次拍賣時，也創造了121萬美元的世界紀錄。所以，買東西我只選最頂級的。
這部程甲本今年由河北教育出版社采用宣紙函套原貌印刷，最大的還原了原書的風采，希望將中華文明宣傳給更多的年輕人。
「我還收藏了一套甲骨文，直接將我收藏的藏品時間跨度推進到了商周時期」
胡若輝：
我的藏品裏還有一套珍秦齋舊藏的二十四片甲骨文，這直接將我收藏的藏品時間跨度推進到了商周時期。
當然，市面上的甲骨文真假難辨。我之所以在拍賣會上拍下這一套，是因為李學勤先生的一篇序文。李學勤先生是中國考古學、歷史學的奠基人，也是甲骨文研究的權威。他詳細研究了這套甲骨文每一片的文字，將其編號整理。因為有了李學勤先生的認可，這套甲骨文的真實性和重要性不容置疑。更巧合的是，李學勤先生寫過的這篇序言原稿最終也被我收藏。
甲骨文是中國最早的文明，在我看來是無價之寶，我將會永遠地珍藏。
「一本董其昌寫於生命最後一年的冊頁，從50萬元起拍，在競拍到200萬元至480萬元時，只有一人和我競爭，每口只加1萬，持續了1個多小時」
胡若輝：
董其昌是我的偶像。他在明代提出的「南北宗論」成為中國畫壇近300余年山水畫創作的主要思想之一，是開山鼻祖級別的人物。當然，他的繪畫水平更是毋庸置疑。他的作品我一直夢寐以求，但數年中我多次在拍賣場上與其失之交臂，直到遇上了這一件。
這本冊頁寫於的年份非常特殊。董其昌年輕時候的書法華麗秀美，技法高超。但這件作品樣貌風格完全不同，它是我看到的 董其昌書法中創作年份最晚的一件。這本冊頁寫於1636年3月，而同年10月他便逝世了。 你可以想象，人接近臨終時的生命狀態，那種近乎與自然融為一體的感覺。我們常說「人書俱老」，即指人老了，書法也隨之趨向成熟，他的筆墨變得顫抖，筆畫不再如從前那般穩健，也失去了以往的秀媚。但我認為藝術達到這種境界，反而更顯其真實狀態。他已不再依賴以眼觀筆，更多倚仗的是肌肉記憶與精神意念。這件作品是董其昌書法作品裏的異類，但也絕對是神品。
還有讓我至今印象深刻的是——這件作品激烈又熬人的競拍過程。 當時我在德國留學，辦理了電話委托參與競價。這件拍到時已是德國時間的深夜，我整個人蜷縮在被窩裏，異常緊張。當競價達到200萬元後，其他競買者都結束了，只剩下我和另一位藏家兩人電話競爭。我們每人每次加價一萬，競拍了整整一個小時，最終以480萬元成交。 我也沒有想到會以如此高價競得。但我堅信這件作品無論價格多高，都是值得的，尤其在學術價值上具有極高的意義。
「在深入研究後，我才知道每一個印章背後都有一個時代的故事」
胡若輝：
記得2014年我剛參加完高考的那個暑假，當我開啟王鐸手卷時，上面的許多印章一下子就吸引了我。一開始我只覺得有趣，在深入研究後，我才知道每一個印章背後都有一個藏家獨特的故事。恰好那時我父親有
