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【美寅藏壺】
墨山堂 編
上海書畫出版社
本書收錄新加坡收藏家張美寅先生所藏紫砂壺精品百余把，主要由中國紫砂藝術大師李昌鴻夫婦制作。
李昌鴻，中國工藝美術大師，1937年生，「中國工藝美術終身成就獎」得主，對紫砂文化研究和產業發展有突出貢獻。他的夫人沈蘧華亦是江蘇省工藝美術大師。作品多為夫妻合作，在國內外屢獲大獎。
李昌鴻、沈蘧華夫婦制作的這些紫砂壺造型優美，制作精良，其中還有二十余件有包括謝稚柳、程十發、賀友直、王明明等名家作畫、書寫、題字，極具欣賞和收藏價值。
序
文/祝君波
說到紫砂壺、文人壺，自然要先說起中國的茶。中國是一個多山的國家，南至雲貴高原連綿不絕的大山，東到沿海起伏不斷的丘陵，樹木蔥蘢，萬物興盛，茶就是大自然造福我們的不絕的神品。
據記載，神農嘗百草其中包括茶，如此說來采茶、飲茶在中國已有幾千年的歷史。歷經數百代，傳承有緒，茶不僅是人之生活必需品，更是融入中華文化的血脈之源。放眼四海，大江南的綠茶、福建武夷的烏龍、雲滇的喬木普洱……都已是中華文化的經典符號，下到百姓，上到帝王，無不以飲茶為賞心樂事。茶作為一種飲品，能解渴，解百毒，宜健康長壽。除此以外，還有藥用價值，所以有一句話概括：茶行天地之精華，順人生之根本。
李昌鴻制小僧帽壺（小升帽壺）
在古代，「經」常用來指具有權威性、典範性的書籍或文獻。而中國盛唐時期的茶聖陸羽寫了一本【茶經】，把飲食男女的茶，擡升到「經」的高度。一位茶聖，一本【茶經】，如同贊美杜甫為「詩聖」、王羲之為「書聖」一般，立刻把飲茶融入文化之中。這是令人反復體味而為之嘆服的事情。
據考證，全世界飲茶的國家和地區有一百多個，但把茗茶及其意境上升為神聖文化的，唯我中華。茶文化，包括茶道、茶精神、茶聯、茶具、茶譜、茶詩、茶畫、茶學、茶故事、茶藝等，博大精深。而茶具則是其中重要的一部份。陸羽在【茶經】中列說茶具二十四種，殊為講究。
茶具還被寫入詩文中，在西漢時王褒的辭賦中已有提及，而唐人更是屢入詩中。白居易【睡後茶興憶楊同州】詩雲「此處置繩床，傍邊洗茶器」，已見當時飲茶的講究。而北宋畫家文同的詩句「唯攜茶具賞出絕」，也描繪了茶具的妙用。
李昌鴻制矮四方壺（扁方壺）
中國的茶具種類繁多，造型各異，除實用以外，更有玄妙的藝術價值，馳名中外。而其中，紫砂壺是最具特色、影響最廣的一族。
紫砂以江蘇宜興的為最佳。宜興古稱「陽羨」，盛產極品紅茶，又因當地出產的砂泥礦最為優質、細膩、色彩多元，如同景德鎮瓷器依賴當地所產高嶺土一般，獨領風騷數百年。
宜興紫砂壺傳承數百年，以和泥、制壺、窯燒為三大環節，所出茶具在近千度高溫之下，不含雜質，泡制茶葉終日不餿，是泡茶、飲茶的理想品具，為世間所公認。
明代，紫砂制作已極為講究，對器具的設計已由單純的實用走向形制的多元化，追求情趣和藝術。而此時出現了一代制壺高手時大彬，引領行業上了一個台階。「時壺」在泥料中摻入砂，開創了調砂法制壺，又確立了至今仍為紫砂業沿襲的泥片和鑲接的新技術，對後世影響極大。時大彬後結識明代畫家陳繼儒、王時敏，受他們喝茶方式的影響，開始做小壺，並以書法落款、署明制作年款，被推為壺藝正宗，有「宮中艷說大彬壺，海外競求鳴遠碟」的說詞為證，時壺款式也有十余種之多。
沈蘧華制瓢提壺（瓜型提梁壺）
但真正將紫砂壺由工匠壺推向文人壺，並形成一個高峰是在清代乾隆時期。橫空出世的陳曼生把詩、書、畫與紫砂壺融為一體，使掌中器具有了乾坤氣象。
在清以前，制壺人限於工匠，而從陳曼生起，漸漸走向了藝術。
陳曼生（1766—1822），名鴻壽，是乾嘉時代「西泠八家」之一，擅長詩、書、畫、印。巧的是歷史給了他創造的機遇：他被派駐宜興擔任縣令，這是一個低階的官職，但卻是清朝基層最重要的父母官。據史料記載，當地一代制壺名手楊彭年技藝高超，名冠一時，但欠缺文化。而陳曼生則擅長筆墨，精研書法、繪畫、金石。陳、楊兩人合作，給當時以及後世制壺拓展了一條新路。陳曼生把紫砂壺空間載體視作一方宣紙，在上面繪畫、題詩，加以鐫刻，將文人的才藝盡情地表現在每個紫砂壺上。於是一種新穎的文人壺由此開創。楊彭年有技藝，陳曼生有境界，這是千古絕佳的拍檔。由此一種名為「曼生壺」的精品問世了。陳曼生的高超，不僅在楊彭年的壺上發揮才藝，還以自己的獨到眼光，繪出了十八種壺的造型，讓楊依此制作，史稱「曼生十八式」，流之於後世，影響深廣。
曼生壺之後，郭頻伽、朱堅、瞿應紹、梅調鼎等文人也加入其中，以紫砂壺為載體，極盡詩、書、畫之才情，也為後人留下了不少精美絕倫的藝術品。
從此，書畫家在紫砂壺上題詩作畫成為常態，紫砂壺進入了文人壺的時代。這也是今朝張美寅先生所藏文人壺之前奏曲。
近代中國，上海成了一大商埠、金融中心，文人墨客也相聚於此，加上與宜興相距不遠，上海成了茶葉、紫砂壺的最大出口地，海派書畫與宜興紫砂壺的結合，也成了自然而然的事。前些年一把顧景舟所制、吳湖帆所繪、徐孝穆所刻的精品壺，在京城拍出千萬元的高價，就是這種文人壺融合的典範。另一位被譽為壺癡的丹青大家唐雲，也喜收藏 「曼生壺」，為推動壺藝創作做出了卓越的貢獻。他將珍藏的八把「曼生壺」捐給藝術館，成為茶界的佳話。
改革開放，春風再起，中華文化以其綿久不絕的軟實力再度風靡南洋，傳入華人集聚的新加坡，掀起不小的波瀾。南洋華人，祖上大多來自廣東、福建一帶，天氣炎熱，飲茶成為日常生活的組成部份。由此，書畫熱、茶文化熱在20世紀八九十年代再度興起。一批收藏家應運而生，成為中華盛世收藏的重要動力。筆者於90年代往來兩地，是這一現象的見證人。當時新加坡河畔、烏節坊及後來的百利宮，畫廊、工藝店集中，是大宗藝術品的重要集散地。
李昌鴻制八方懷古壺
李昌鴻制君德方壺
新加坡的收藏家有一大特點也是優點，就是註重收藏當時在世書畫家、工藝師的精品力作。而大藏家張美寅先生無疑是其中參與收藏較早、成就較大的一位。
我與美寅先生有數面之交，加上閱讀資料，始知他在產業之外，喜好收藏，尤以書畫、郵票、紫砂壺最為心儀，時時關註，精心收集，成果相當豐碩。而收藏以外，又采集全套攝影裝置，跋山涉水，輾轉各地，拍攝風光景物，以情寫景，與天地融為一體，成果斐然。
而美寅先生的收藏之中，又以紫砂一族著力甚多。他不奉行拿來主義，簡單地拿錢買壺，而是親自構思策劃，投入組織創作之中。包括選擇制壺人、壺的品名樣式、請名家繪畫題書刻制。前後數十年，洋洋大觀，滿目珍品，可把玩、品茗、珍藏，並傳之於後世，意義不凡。
現在讀者諸君欣賞到的這本壺集，包括張先生珍藏的百余把壺，制壺人為當代宜興紫砂界的兩位大師、一對情深伉儷。李昌鴻是中國工藝美術大師、中國陶瓷藝術大師、研究員級高級工藝美術師，曾任宜興紫砂工藝廠總工藝美術師等職。從業五十余年，具有豐富的制壺經驗、高端的藝術眼光和研究水準，由他設計、其夫人沈蘧華制作的「九頭竹簡茶具」於1984年獲德國萊比錫國際博覽會金質獎，其他作品多次榮獲國際國內的金獎、銀獎、一等獎；出版著作和作品集多部。沈蘧華為江蘇省工藝美術大師、研究員級高級工藝美術師，1955年起師從顧景舟先生，並榮獲全國三八紅掌旗官等稱號，作品屢獲國際國內獎項，也是一位業界聞名的制壺高手。此畫冊中的作品，多由兩位工藝大師所作，制作精良，款式多元。包括方壺、四方壺、春勝壺、環寶壺、秦權壺、瓠瓜壺、合歡提梁壺、合盤壺、扁壺、乳鼎壺、鐘德壺、曼生提梁壺、橄欖壺、磚方壺、思源壺、一粒珠雍容壺、華貴壺、李氏井欄壺、方鐘壺、雪華壺、高升帽壺、君德壺、竹節壺，以及九件孔雀茶具、五件卣方茶具等。此外，還有後起之秀李群所制壺一把。特別值得一提的是，李昌鴻於制壺之外，也擅丹青，由他繪畫並題的壺也有多把收入書中，這在宜興制壺界並不多見。
這批茶壺的名貴在於高手制作後又延續古代文人壺的傳統，與書畫大家合作，攜手精繪詩、書、畫，相得益彰，融一體之精妙，熠熠生輝。
參與繪畫的前輩大師有程十發、賀友直、亞明等人，他們都是畫壇的一代大家，作品具有傳承性和開創性。其中程十發書畫「山海乾坤」於宋款大提梁壺上，由前輩名師高手沈覺初刻制。亞明繪「煮茶」於提梁壺上。賀友直先生手繪的書畫壺計六把，主題包括「老虎竈」「茶亦有道」「寒夜客來茶當酒」「陽羨茶香」「功夫茶」「畫壺記事」。其中「老虎竈」一壺，精繪細描，勾勒上海舊時老虎竈泡茶的情景，最為難得。另有一把沈子丞畫「意趣」、宋文治繪竹石、劉一聞所書的秤砣方壺，也值得一提。
李昌鴻、沈蘧華合制大提梁壺拓片程十發書畫【山海乾坤】、沈覺初刻
李昌鴻、沈蘧華合制曼生提梁壺拓片
賀友直書畫【老虎竈】、李群刻
當代大畫家則以北京畫院王明明院長最為入心，其所繪壺有三十余把，題材廣泛，藝術高妙，與壺通體契合，成為一代妙品。如「羲之戲鵝圖」「踏雪尋梅· 竹篁尋幽」「竹林七賢」「南國胡姬花」「陶潛閑居圖」「陸羽品茗圖」「秋塘清逸」等，方寸之間，盡顯人物神情、山川雅趣，是王先生於宣紙以外的獨特表達，堪稱一絕。此外，還有海派畫家謝春彥的作品。印象較深的有「水流雲在」「美實圖」「有余」等，也是別有趣味的佳作。
如此，這批藏壺可謂集紫砂、丹青、書法和刻印藝術為一體，名家匯集，佳作紛呈，為藝壇也為藏界留下一批難得一見的珍品，是學習、欣賞紫砂藝術的精良教材。
資料：上海書畫出版社
編輯：葛 斐
