在这个翡翠的世界里，一切皆有可能，一切皆是奇迹的开始。而这个奇迹的故事，始于一块豆绿翡翠……
创作历程
起初，这块满绿满绿，可以出一批抢手的手镯，因为在豆绿中较为少见且大块，取完手镯的余料的做成吊坠，很符合腾冲老料的感觉，但是这样流入市场太常见了，作为通货，昙花一现。算是偶然，也是机遇，这块翡翠进入了琢玉高手邹万通的视线中，这块材料也没有想到，它命运的齿轮开始转动然而，开始了一段超凡脱俗的转变之旅！
邹万通深思熟虑，将这块翡翠设计为观音大士形象，因为考虑材料的长度，设计为站姿的持经观音。在邹万通心中，翡翠不仅是自然的馈赠，更是神圣的象征，承载着人们的情感与信仰。接下来，我们以一同见证邹万通老师如何倾注匠心，雕琢出的传世之作，这是目前为止国内尺寸最大的满绿翡翠最高记录。
创作记录
粗胚
翡翠毛坯
经典还原整个设计创作
此处看似简单，但是决定着整体的大框架
接下这一步细节就是大师与王者的区别
外行看热闹，内行看门道
比例之协调，在画笔中开始清晰可见
整体的毛坯基本定型
接下来的创作可能是很多师傅一直在模仿从未被超越的阶段，注意开脸的细节
开始步入细工，看似完成，但还要一年多的工期
大图看清楚，作品会说话，此处无声胜有声
内行看门道
观音的面容慈祥而栩栩如生，头发丝丝可见，衣褶层次分明。观音慈祥，头发丝丝可见，衣服褶皱，镂空且超写实，这些细节动辄每一个步骤就要花费三五个月，就那观音头顶阿弥陀佛，就足够让普通玉雕师花费很长的时间。
不得不说邹万通在创作中，敢于舍得，雕刻大胆且心细
观音的衣服上的纹样，如同刺绣一样，在衣服中随着衣纹和褶皱被雕刻得如此飘逸洒脱。
雕刻如刺绣一般，可谓是雕刻玩出绣花针的感觉
每一个细节都经过了数月的雕琢，甚至连观音的衣纹都如同细密的刺绣一般，栩栩如生。衣服的层次感很强，将圆雕、镂空、深浅浮雕等展现得淋漓尽致，观音站立于莲叶之上，一手持竹叶，一手持经卷，以观世音菩萨之慈悲大愿，引导众生开悟。
幸运的是这块翡翠在脸部及衣领各处较为干净，凸显作品的质感，唯独在中部会有一些棉，面对团面，并未难到邹万通，而是做镂空处理，做出了层次感的衣襟，化腐朽为神奇，完美的和平渡过，这就是雕刻的魅力！
邹万通出生于工艺之乡福建莆田，从而耳濡目染，加之多年的修为，对于佛像有着独特的理解。他的佛像雕刻风格贴近写实，生动而立体，给予作品更多的生命力与灵性，带有自己独特创作风格。
而这尊持经观音的底座更是一项匠心独运的设计。高这尊观音是53公高，鎏金㡳座高1米76，大叶紫檀2米76，底座鎏金纯金用1公斤，大叶紫檀做好玻璃框净重一吨多，这个底座是用匠心设计而成的，底座顶部设计成观音净瓶形状的宝石，设计了龙凤风铃的装饰，更有古代宫廷，还有佛家的风格元素，背光设计是用佛家元素，各种佛家七宝石镶嵌而成，背光还自带灯光的另类设计。
邹万通与黄志港（右一）合影
底座的设计，也是邀请了国内顶级的底座制作行家黄志港出手，结合佛教的纹路，配合摆件来做设计，莲花用32瓣设计，光足金的花去的成本就高达150多万，整体鎏金，耗时两年多完成。观音脚踏莲花盆，莲花盆上带有灯光，两边站着招财童子，和善财童子左右护法。观音站底座是三层莲花而成的一个大莲花灯，也代表了三界之上佛国光明意思，莲花接着是观音的33相，各相貌不同。形成一个大莲花盆，也代表了观音功德，圆满的意思。
木质底框是大叶紫檀手工雕刻，也是由来自莆田的木雕师傅完成，将材料发挥到极致，每一处细节都彰显匠心。
跟着底下有四大天王守护，还有八大金刚，也代表了东南西北，风调雨顺，保护众生。接着底下是六六层台阶，每一级台阶上面刻有六道轮回，也是代表芸芸众生，在观音的庇佑底下，芸芸众生，超脱六道轮回，超脱苦海。接着是八面四方，八面代表，八面玲珑，底下是四方形代表四个方位，也是代表众生，大地苍生。
【持经观音】整个历时三年多完成，目前为止尺寸最大的满绿翡翠观音。整个作品，不仅在工艺上精湛绝伦，更承载了观音菩萨的慈悲与智慧，展现出了邹万通匠心独运的创作精神。从一块普通的豆绿翡翠到成为经典传世的持经观音，这段历程不仅是对工艺的致敬，更是对生命的赞颂，见证了造化之奇，见证了艺术的伟大。
邹万通
当代翡翠玉雕大家，广东省珠宝玉器协会副会长，广东省玉雕文化艺术促进会副会长，太极禅院牛人俱乐部成员。擅长高端翡翠和特色料子、摆件、玩件、挂件的艺术创作。创作题材广泛涉及山水、人物、花鸟虫鱼等动植物题材，以及佛教、传统仿古艺术等多元主题。其玉雕作品多反映当代人文气息，偏重现代感和多元化，通过以料石颜色来诠释人们日常生活中最本真的场景和物件。
