战鼓雷鸣的2024北京春拍鏖战正酣！ 业内30年资深拍行北京翰海全面发力、势头强劲！ 作为国内成立较早的拍卖企业之一，本次 北京翰海2024春季拍卖会 将于6月25-27日在北京国际饭店主楼隆重启幕，其中6月25-26日预展， 6月27日正式拍卖， 为藏友们呈现 「近现代书画」、「古代书画」、「古董珍玩」三大专场，逾1310件精品，品类丰富、品质整齐，从收藏级佳作到估价亲民的精致小品，阵容不容小觑！
本季翰海春拍立足精耕的中国书画、古董珍玩传统板块，在各大专场呈现令人瞩目的艺术珍品：
▌古董珍玩
■ 「润色-清代单色釉瓷器」专题，带来红釉、窑变釉、蓝釉、青釉、白釉、茶叶末釉等一众精品， 奇趣盎然、极具韵味，描画出了清代单色釉瓷器发展与演变的艺术脉络！
■ 国有文物公司旧藏 清粉彩九桃纹天球瓶 寓意吉祥、保存完好、质地饱满，当属一件品级优越的御窑珍品，且是首次现身拍场；
■ 清雍正斗彩仙人乘槎纹盘 玲珑隽秀，是典型的祝寿题材，构图别具一格，是难得的雍正官窑斗彩佳器。
▌中国书画
■ 备受乾隆皇帝喜爱的词臣画家董诰 【北海营邱图】 ，上钤「乾隆御览之宝」；
■ 「清初画圣」 王翚博取宋元各家精华之 【夏山图】 ，苍古秀润、恬淡宁静；
■ 「四王」首席山水画家王时敏力作 【山水】 ，笔墨气韵清旷老练；
■ 汪承霈 【秋色秋声】 寓意喜庆吉祥，诠释了乾隆时期宫廷绘画的审美特征；
■ 「四溥」之一溥僴的典型作品 【秋原奋鬣】 等亮点作品，可观可赏、不容错过！
■ 丁元先生珍藏专题， 汇聚22件来自京津地区诸家名作。
中国书画
中国书画市场，一线名家作品价格体系已基本稳定，而二三线艺术家中，特殊题材的、具有代表性的精品佳作，往往也能创出佳绩，另一个就是出处良好、未曾露面、存藏周期长、换手率低的作品，往往成为拍场「黑马」。 本季翰海2024春季拍卖会，中国书画两大专场将推出近千件作品，阵容整齐、估价适中。
要说拍卖市场上「中国书画」板块里名副其实的「顶流」，近现代书画可谓当仁不让，纵观每年春秋大拍近现代书画的拍场表现，可以说它是发挥稳定的市场「硬通货」。 本季翰海春拍近现代板块汇集赵朴初、齐白石、张大千、吴昌硕、黄宾虹、李可染、王雪涛、溥僴、黄永玉等诸家珍品，其中不乏来源清晰、质量上乘且估价较低的佳构。
其中，文艺大家丁元珍藏京津地区书画作品专题尤为瞩目， 带来22件来自京津地区的黄胄、王雪涛、溥佐、孙其峰、赵朴初等多位著名艺术家的杰作，翎毛、花卉、山水、人物等题材丰富多样，下面邀众藏友细赏。
Lot 66
溥僴（1901-1966) 【秋原奋鬣】
纸本/立轴
1946年作
钤印： 溥僴长寿
款识： 丙戌荷月中浣，以为志成先生雅正，毅斋溥僴写。
66×34cm 约2平尺
估价：RMB 15,000-25,000
溥僴，字毅斋，号松邻，袭固山贝子爵。自幼受家庭熏陶勤习书画，擅绘山水、花鸟，尤以鞍马最为传神，其父载瀛及兄弟溥伒、溥佐、溥佺都是画马高手，并称「四溥」，是 清代宫廷鞍马画的延续，融合了李公麟、郎世宁的风格。 1925年，溥僴与溥儒、溥伒、溥佺、关松房等发起成立「松风画会」，松风画会以劲松品格为宗旨、以鬻画为业，与湖社画会、中国画学研究会、宣南画社等形成了京津画派的基础。
此幅【秋原奋鬣】为溥僴的典型作品， 画面中男子身着唐式衣冠，手牵缰绳，红、白两匹骏马在秋天的郊野游憩。画家以准确、细劲的线条勾勒骏马轮廓，并晕染出皮毛质感和明暗关系， 深受清宫郎世宁融合中西的写实风格的影响； 配景山水林木层层推开，湖水平静，细草轻沙，树木苍翠，坡石嶙峋，远山简淡缥缈。
近年的古代书画市场可以说热度与实力并存，不仅高估价拍品能掀起竞逐高潮，部分中低估价作品也是高溢价成交，升值空间广阔！诠释着古代书画作品作为投资的超高保值性。 本专场古代书画集结王翚、王时敏、汪承霈、董诰、王文治、张瑞图、蓝瑛、刘墉等明清大家作品，古意盎然、集萃而成。
Lot 868
董诰（1740-1818）【北海营邱图】
纸本 立轴
174×83cm
钤印： 臣诰敬画
款识： 李咸熙自写北海营邱图。臣董诰敬临。
鉴藏印： 乾隆御览之宝
估价：RMB 1,500,000-1,800,000
乾隆对诗词书画及古物珍玩近乎痴迷，其在位期间宫廷绘画空前发展与壮大，出现了一批具有进士出身和文官身份且擅长诗文的词臣画家——不同于传统宫廷画家，词臣画家往往是身居要职的朝臣，他们的创作思想和绘画风格在清代宫廷绘画中起着一定引领作用，董邦达、董诰父子是其中最具代表性的画家。
董氏父子作品既能迎合皇帝喜爱的盛世升平气象，又有文人画家追求的幽远意境，他们将文人逸气带入宫廷，与清代宫廷画家的工丽装饰明显不同，成为宫廷中雅文化的代表。
董邦达去世后，董诰也像父亲那样「入直南书房」，书画同样受到乾隆帝赏识。本作上钤「乾隆御览之宝」，款题「李咸熙自写北海营邱图，臣董诰敬临」。是董诰奉乾隆帝敕命，临写内府所藏李成【北海营邱图】，画成，呈皇帝御览，钤盖「乾隆御览之宝」于上。未钤盖「石渠宝笈」、「宜子孙」、「乾隆鉴赏」诸印，可能是画成后不久，即为乾隆赏赐给其他大臣，这在宫中相当常见，体现了皇帝的格外恩宠。
雪景寒林是文人画家颇为青睐的题材。此作构图细长，远景山石嶙峋，坡崖上瀑泉隐没；中景雪压寒林，连片的翠竹上也覆盖着皑皑白雪；近景溪壑曲折，丛林掩映之下，有山居几间，现于其中，小溪石桥，似能听到泉水淙淙之声。在画法上，勾皴与烘染相结合，以山石上大片留白以示雪意，表现出深山积雪中的寻幽之趣。在意境上，空寂而不荒凉，清新而又浑厚，使观者仿佛能呼吸到画中寒湿而纯净清润的空气，获得心旷神怡的审美感受。
作为第二代词臣画家的中坚力量， 董诰大量书画是「进呈御览」或「奉敕恭绘」的「臣」字款作品， 而其用于友朋交游的「文人墨戏」式的作品传世又数量极少。所以， 收藏、研究其「臣」字款作品，成为解析其书画的风格演变、文人内涵和历史地位的重要内容和依据。
Lot 840
王翚（1632-1717) 【夏山图】
纸本/立轴
钤印： 王翚私印、石谷子、王翚、石谷
款识： 岁次庚申三月既望，仿大痴夏山图意。石谷王翚。
恽寿平、笪重光题识
62.5×36.5cm 约2.1平尺
估价：RMB 220,000-300,000
王翚，明崇祯五年（1632）出生于江苏常熟一个绘画世家，他秉承家学，自幼酷嗜绘画，六七岁时便能以芦荻画壁，随意点染，既有生动之意。十五岁拜同县的张珂为师，学黄公望一派。二十多岁时画艺得到了王时敏、王鉴的鼓励和揄扬，声名驰誉南北。六十岁时经王原祁举荐，奉旨与杨晋等画家绘制【康熙南巡图】三百米长卷。可见王翚在追摹宋元诸家之法的同时，还有很强的写生能力，运用古人技法，重视师法造化，结合实景，灵活多变。
王翚博取宋元各家精华的同时，朝夕与虞山相伴，探其凌幽，得其胜趣，写眼中丘壑，学古人而不泥古，形成自家山水面貌。 早年具有清丽深秀的风致，晚年转向苍茫深厚。此幅【夏山图】给人以苍古秀润，恬淡宁静之美。自下而上，层次清晰，结构有序，翠峰高耸，烟岚环绕，丛林密布，山石之间，一线飞瀑如练，倾泻直下，蜿蜒的山间小路从茅屋前穿过，一派可游可居的山水景致。
Lot 842
王时敏（1592-1680) 【山水】
纸本/立轴
钤印： 王时敏印
款识： 丁酉秋日画似耿菴老社翁政之，弟王时敏。
96.5×33cm 约2.9平尺
估价：RMB 55,000-85,000
王时敏作为「四王」首席山水画家，是清初画坛最重要的人物之一。 王时敏绘画思想受董其昌影响最深， 他们有着渊源深厚的师友情谊。 在元季四大家中，董其昌最推崇的是黄公望，王时敏因而也最服膺黄子久，多件仿黄公望的作品传世。
此幅山水是王时敏六十六岁时所作，峰峦起伏，烟岚飘渺，用笔以苍润秀逸，布景以幽深浑厚为主，树木转折，石面向背，山形分合，各尽其态。墨色的远近浓淡，以皴法运之，笔墨气韵清旷老练，极好的表现了江南草木华滋的形貌，一派平淡天真的景象。
Lot 709
汪承霈（？-1805)【秋色秋声】
绢本/立轴
钤印： 承霈、恭画
款识： 汪承霈恭绘。
78×40cm 约2.8平尺
估价：RMB 35,000-55,000
汪承霈为清乾隆时期书法家和词臣画家，官至兵部尚书，汪由敦的次子，父子二人深受乾隆帝器重，书画作品亦颇得皇帝青睐，多次在其画中题诗，著有【时晴斋集】。
此幅落款「臣汪承霈恭绘」，可知是献给乾隆的画作。汪承霈传世作品中， 大多为花卉，其次是人物、山水。用色淡雅，工整华丽，有皇家富贵之气。且受到西画影响，出现透视、明暗对比等传统中国画中未见的技法。 虽然题材多为平常之物，但意趣却清新脱俗。
此幅绢本设色，描绘蝴蝶、蜻蜓、螳螂、蜘蛛、蚱蜢、蟋蟀等草虫，细笔勾勒轮廓，再层层晕染，敷色明丽淡雅，栩栩如生。寓意喜庆吉祥，反映了乾隆时期宫廷绘画的审美特征。
古董珍玩
古董珍玩部分品类繁多、精彩可期，遴选
瓷器、玉器、铜器、佛教艺术品、文房杂项、纺织品等
逾317件精品以餮藏友。包含一批国有文物商店旧藏，来源明确，首次现身拍卖市场。
瓷器部分以明清御瓷为主，单色釉、粉彩、青花、斗彩、五彩包罗万象，
细观胎质、釉色、纹饰、器型等方面，皆属上乘、精彩可期，可供藏家细细把玩——例如出自
国有文物公司旧藏的清 粉彩九桃纹天球瓶
，造型精美、烧制工艺大，是首现拍场的生货，备受市场关注；
亮点专题「润色－清代单色釉瓷器」
十分吸睛——单色釉被誉为瓷器烧造和鉴赏收藏的最高境界，是瓷器艺术皇冠上的明珠，虽颜色单一，但某种程度上却让人体会到「美到极致是自然」的韵味，
本场带来成就超越前代的清代单色釉瓷器，既有仿古，也有创新，涵盖红釉、窑变釉、蓝釉、青釉、白釉、茶叶末釉等诸多品类，
可谓件件精彩、值得细赏。
Lot 2122
清乾隆 霁红釉梅瓶
p9cm
估价：RMB 60,000-80,000
霁红釉为明初创烧的一种高温釉，以明代永宣时期最著名，故也名「宣烧」，或名「祭红」，取其雨过天晴霞霁之色。 由于烧制技术要求高，加之烧制材料短缺，宣德以后便日渐衰落，直至清康熙重新烧制成功，到雍乾时期又重达高峰， 发色稳定，品质极佳。本品唇口，短颈，丰肩，肩以下渐敛，近足处微撇，平底内凹成圈足。造型挺拔俊秀，胎质细腻。外壁施霁红釉，釉质光亮，釉色均匀纯正， 是这一时期的典型之作。
Lot 2135
清宣统 霁蓝釉象耳方瓶
p9cm
「大清宣统年制」楷书款
估价：RMB 150,000-200,000
高温蓝釉是古代颜色釉瓷的一种。蓝釉中掺入适量钴料作着色剂，生坯施釉高温烧制而成。元代景镇窑始烧，明代蓝釉又称为「霁蓝」、「霁青」、「祭蓝」等，据【大明会典】载，自嘉靖九年（1530年）起，四郊各陵瓷器皆用「圜丘青色」，即祭天用蓝釉器。
Lot 2158
清乾隆 仿汝釉八方瓶
p3.3cm
「大清乾隆年制」篆书款
来源： 日本藏家旧藏
估价：RMB 800,000-1,000,000
宋代五大名窑以汝窑青瓷最受后世称颂，明清两代景德镇御窑厂均有仿制，其中尤以雍乾两朝为最佳， 仿汝釉面玻璃质强，光亮莹润。单色釉器造型、纹饰往往取意于三代青铜器，仿古之中再加以创新。
本器唇口略外翻，短颈，硬折肩，器以八方为形，造型端庄规整，古意盎然。器身通体施仿汝釉，釉层平滑滋润，色呈天蓝，苍雅静穆，且由于釉水流淌，口沿处釉层较薄，极富宋瓷韵致，釉层布满稀疏开片。底足圆润而饰黑褐之色，以摹铁足效果。本品底款以青花篆书「大清乾隆年制」六字款。 为典型乾隆朝，唐英督陶时期的仿古作品。
Lot 2311
清 粉彩九桃纹天球瓶
「大清乾隆年制」篆书款
p3cm
估价：RMB 200,000-300,000
本器直口长颈，溜肩，腹部浑圆，通体内外施白釉，以粉彩描绘桃树一株，树干茁壮，沿腹部蜿蜒而上，九颗硕大饱满的桃实压坠枝头，矾红绘蝙蝠于枝叶间飞翔，其下灵芝相伴而生。 桃实寓意长寿，红蝠灵芝寓意洪福如意，纹样整体喻指「福寿双全」寓意多子多孙，多福多寿。
桃实饰彩浓厚，运用渲染手法描绘，表现出成熟桃实的娇艳色彩，其枝繁叶茂，叶有阴阳向背，树有老枝新芽，描绘自然生动。底以青花书写「大清乾隆年制」六字三行篆书款。造型稳重端庄，构图疏朗有致，釉色浓淡相间，绘画精细工巧。
晚清时期九桃瓶所用粉彩色调浓郁，施彩较厚，在花卉绘画上，受清代画家恽南田、虚谷的影响，笔法细柔，层次清晰。 本件天球瓶应为晚清仿古珍品。是仿乾隆时期的典型粉彩器，品相保存完好，是厅堂陈设佳器。
Lot 2234
清雍正 斗彩仙人乘槎纹盘
「大清雍正年制」楷书款
D15.8cm
估价：RMB 150,000-200,000
此盘敞口，浅弧腹，圈足。胎质细腻，内外皆绘斗彩纹饰。盘心内绘仙鹤寿星祝寿图，红日高悬，祥云缭绕。一仙鹤展翅高飞，回首张望。寿星老者身着长衫，面容和蔼，神情自若，身后童子持桨，奋力划水。小舟疾行，激起层层浪花，活跃跳脱，一派祥和之气。盘外壁亦绘灵芝竹石图案。清新婉丽。足底部双圈内青花书「大清雍正年制」六字三行楷书款。字体工整有力。
雍窑斗彩素以彩料清雅、绘工精巧而冠绝一时， 类似画意还可见张骞乘槎、八仙祝寿、海屋添筹、寿桃灵芝等祝寿纹饰，为康熙、雍正两朝宫廷寿诞流行题材。 本器玲珑隽秀，构图别具一格，将画意与吉祥寓意巧妙地结合起来，毫无牵强之感，保存完好，为难得的雍正官窑斗彩器之精品佳作。
