明代早期是青花瓷器的黄金时代，永乐（1403-1425）时，官司窑体制已经确立，烧造出极为精美的御用器皿。明代永乐时期，景德镇御窑生产在前朝的基础之上，取得了空前的发展，从而开创了明清御窑制瓷业的第一个高峰。这一方面得益于帝王的重视。如永乐初「钦命中官一员，特董烧造」，中官苦心竭力，无不用命；另一方面还得益于优质的青花原料「苏麻离青」的再度传入，相对于国产青料，苏麻离青着色沉稳，发色浓丽，品质极高。因此永乐瓷器，特别是青花瓷器，堪称明清御窑之典范，备受追捧。后世文人谓之「发古未有之名品」。
永乐一朝，宫廷内使用瓷器的频率增加，这与永乐皇帝的倡导不无关系。【明太宗实录】中关于西域回回结牙思进贡玉碗一事，朱棣回绝道「朕朝夕所用中国瓷器，洁素莹然，甚适于心，不必此也，况此物今府库亦有之，但朕自不用」。永乐皇帝宁用瓷而不用玉的态度，足见其对国朝御窑瓷器的重视和喜爱。永乐大帝文韬武略，继往开来，平定海内之后，他还积极谋求发展对外关系，通过赏赉和贸易与南洋、西域乃至中东国家建立联系，闻名四海的中国瓷器自然成为这种交流之中重要的文化载体。永乐青花，雍熙隽永，所涣雅风，诚中国青花瓷器模范，美誉之盛，举世闻名。
本品青花发色艳丽典雅，做工精细，青花画工娴熟，器型浑厚饱满，挺拔庄重，画工精绝。青花色调翠蓝泛紫，浓艳明丽，点染清晰悦目，图案繁而不乱，极富层次感，文人画的趣味，纹饰内容丰富，发色稳定而浑厚。整器即展现着此一时期繁盛而蓬勃的朝气，轮廓新颖考究，线条优美流畅，造型规整，比例和谐，俊秀稳重，端庄大方，纹饰采用小笔渲染填色。笔触细腻，精巧有神，淡描勾线与渲染相结合，勾画婉转流畅，艺匠绝技巧工，擅用钴青浓淡分五色。所用青料皆有浓淡，墨势浑然而庄重，或以淡青作轮廓，或以铁青为填色，亦或以淡青为渲染，各擅胜场。
层次丰富多变，胎体低钙高钾，透光性高，釉层盈润，釉下青花的描绘更于此时期获得了完全掌握。历数百年宝光依旧，风韵犹存，令人赞叹不绝。永乐时期使用的青花钴料是一种称为「苏麻离青」的进口料，含铁量较高，呈色浓重青翠，往往出现铁锈斑疵。青花钴料即典型的进口料，在白胎的映衬下，罩于釉下的青花青翠浓艳，布满褐色的铁结晶斑点，有如一幅传统的水墨画，晕散自然。承载了六百年风雨沧桑，但终于都幸运的留存至今，或居庙堂之高，或处江湖之远，用不同的视角，继续见证着历史。
明成祖派船队出使西洋，远至东非，并遣使中东，携带大量丝绸、瓷器赏赐邦国，以示大明天威。诸国亦来朝，进贡各地珍宝名物，藉由如此交流，中国工匠得以接触遥远异邦之风格及品味。明承元制，重视窑业，后更于珠山置御器厂，设有司专备窑事以供御用和赏赉，较之元朝浮梁磁局，规制更宏，技术精进，所出之品，为世所珍，其中各式瓷质大盘为当时重要赏赉瓷之一，为中外交流盛事之见证者。唐代因丝绸之路通达，中西往来频繁，中原遂见有葡萄纹饰，却如昙花一现。
元代作为中国版图最大的一个朝代，与西域贸易、文化交流互动频繁，纽带再连，至永宣时期中外往来愈发密切，瓷器在发达的对外贸易中占有重要的地位。在中国嘉德2020秋季拍卖会上，一件瓷器珍品——明永乐青花折枝花果纹梅瓶以880万元起拍，经过一番激烈角逐，最终以2530万元的价格成交，其市场表现力不俗。2022年4月29日，香港春拍中国艺术品板块明永乐青花夔龙纹罐以4272.5万港元成交。因为永乐青花对中国陶瓷历史的重要性，其造型超前优美，寓意吉祥，存世量极少，不可复制性等优点。深受历史上王公贵族，达官贵人，富豪商贾们的狂热追捧，到今天的21世纪依然有着很高的收藏热度。
