原標題【素描北京景泰藍】
景泰藍是北京所特有的一種工藝品。它富麗堂皇，珍貴典雅，在國內外享有極高的聲譽，深受人們的喜愛。
景泰藍的歷史與工藝
景泰藍，即銅胎掐絲工琺藝瑯，俗名「琺藍力」「嵌琺瑯」，是一種在銅質的胎形上，用柔軟的扁銅絲，掐成各種花紋焊上，然後把琺瑯質的色釉填充在花紋內燒制而成的器物。誕生於北京，歷史可以追溯到元代，因其在明代景泰年間（1450—1456年）最為盛行，且釉色多以藍色（孔雀藍和寶石藍）為主而得現名。曾是明清兩代宮廷中的專用物品。
金屬胎琺瑯器是以金屬制胎，用石英、長石為主要釉料燒成的五彩繽紛的琺瑯制品，按制造方法和工藝特點，可分掐絲琺瑯和畫琺瑯兩大類。
掐絲琺瑯，俗稱「景泰藍」，是起線琺瑯的主要品種，起線琺瑯還包括鏨胎起線和稍後出現的錘鍱起線兩種。掐絲琺瑯和鏨胎起線琺瑯，大約在13世紀中葉從阿拉伯地區傳入中國。畫琺瑯，俗稱「洋瓷」，大約在17世紀初由歐洲傳入中國。這兩種不同特點的琺瑯制品傳入中國後，其技術也隨之為中國工匠所接受，並很快制作出具有中國民族風格的工藝品。他們用簡單的工具錘擊紫銅板制成胎型、手工掰絲掐成花卉等各種不同類別的圖案、用小鏟填充各種彩色釉料、用爐火將釉料燒結在掐好絲的銅胎上、用腳踏帶動輪軸轉動並手持沙石木炭磨光，在散布在京都和郊外的眾多的工藝作房裏，制胎、掐絲、點藍、磨光，用勤勞的雙手創造著景泰藍的燦爛歷史文化。
景泰藍制品【孔雀壺】是建國以來景泰藍工藝的代表作之一
由於金屬胎琺瑯器制造工藝復雜，釉料配制和燒造技術難度大，生產成本高，所以這種珍貴的琺瑯制品開始很長的時期主要在宮廷中制作，供皇帝及皇室享用、它是權力與地位的象征。也有少量琺瑯器作為貴重禮物由皇帝恩賜給王公大臣，民間則很少流傳。景泰藍自元代末期問世以來，便深得皇家的青睞，器物古樸、典雅、色澤濃郁華麗，明清兩代琺瑯制品益加豐富多彩，成為帝後日常生活中不可缺少的用品與清玩，尤其清朝乾隆年間更為盛行，各大宮殿都有陳設，以供使用和欣賞。
景泰藍工藝的藝術特點可用形、紋、色、光四字來概括。一件精美的景泰藍器皿，首先要有良好的造型，這取決於制胎；還要有優美的裝飾花紋，這決定於掐絲；華麗的色彩決定於藍料的配制；輝煌的光澤完成於打磨和鍍金。所以，它是集美術、工藝、雕刻、鑲嵌、玻璃熔煉、冶金等專業技術為一體，具有鮮明的民族風格和深刻文化內涵。是著名的傳統手工藝品，是中國古代勞動人民智慧的結晶。
景泰藍雖然是一個外來藝術，但經過元明清三朝皇家的推崇，再加上工匠的不懈努力，使它成為中國工藝美術史上的一朵奇葩，但由於中國文人不推崇這種繁縟華麗的藝術，導致後人不大重視。景泰藍這朵奇葩，反而被西方人認可。
故宮歷代景泰藍傳世六珍之纏枝蓮紋直頸瓶
1904年，在美國芝加哥的世界博覽會上，景泰藍「寶鼎爐」獲得一等獎，後又在1915年巴拿馬萬國博覽會上再獲一等獎。由此景泰藍在國際上聲譽大振。在西方人心目中，華美的景泰藍代表著中國燦爛的文明。
列入第一批國家級非物質文化遺產名錄
新中國成立後，景泰藍的發展歷經了時代的變遷，有了很大的發展，目前品種包括景泰藍和花絲景泰藍兩大類。其中景泰藍產品又分為金地景泰藍和藍地景泰藍兩大部份。花絲景泰藍又分為金地花絲、銀地花絲和藍地花絲景泰藍三大部份，同時花絲景泰藍裏還包括金地泡絲、銀地泡絲產品。景泰藍被世界各國人民所喜愛，已經成為家居生活中不可缺少的裝飾品和長久不衰的工藝品。全國收藏景泰藍最多的博物館是北京故宮博物院。北京故宮博物院收藏的皇家禦用琺瑯器約六千余件，珍貴藏品，琳瑯滿目。現今民間亦流傳著一些的元、明、清朝代時的景泰藍珍品。
景泰藍集歷史、文化和傳統工藝於一身，風格造型優美典雅，色彩圖案華麗多姿，具有獨特的民族風格及深刻的文化內涵，被稱為國寶「京」粹。景泰藍以其特異的造型、精美的制作、莊重的圖案、金碧輝煌的色彩而馳名中外，受到人們的贊譽。如今，保護和拯救這一國寶級工藝，刻不容緩，2006年5月20日，經國務院批準，列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
經典景泰藍作品一覽
景泰藍制品【孔雀壺】
這件作品從造型、紋樣、色彩到加工都達到高潮的水平，是建國以來景泰藍工藝的代表作之一。這件作品美觀實用，壺的整體是由孔雀誇張變形而來，別致生動；壺嘴以孔雀的頭頸為原型，用傳統的魚鱗錦紋和創新的羽毛錦紋裝飾；荷葉形的壺口及壺蓋、底足上，都布滿美麗的裝飾，線條流暢，耐人尋味。尤為巧妙的是，頂端蓋鈕的造型是兩只金屬雕成的開屏狀小孔雀。彩釉以珊瑚紅為主調，襯以藍綠、黃金，色澤和諧統一。清新、典雅、華貴，充分顯示出中國景泰藍藝術的高超水平。
景泰藍傳世珍品掐絲琺瑯纏枝牡丹紋藏草瓶
該瓶為清代晚期景泰藍作品，現收藏於故宮博物院。此瓶上用彩釉畫出的牡丹花，有很強的立體感，在我們的視覺中它是明顯凸起來的，有含粉帶脂、色彩香軟的感覺，實際上這是光反射的原因。纏枝牡丹紋是明清時期盛行的一種裝飾紋樣，畫面上牡丹枝莖纏繞，呈連續的波狀線，枝莖上填以花葉。纏枝牡丹，又名「萬壽藤」，寓意吉慶。因結構連綿不斷，故又具「生生不息」之意。此瓶通體以黃色彩釉為地，飾彩色纏枝雙犄牡丹花四朵，間飾紅蝙蝠。按中國吉祥寓意的習俗，蝠與「福、富」諧音，所以人們很早就喜愛把蝙蝠作為吉祥物用於裝飾藝術中。纏枝牡丹和蝙蝠繪在一起，寓意「洪福富貴，連綿不斷」。此瓶肩上盤有蟠龍兩條，是帝王威神的象征，也是宮廷禦用景泰藍琺瑯器的特征。
故宮歷代景泰藍傳世六珍之出戟花卉紋花觚
元·纏枝蓮紋鼎式爐
元代掐絲琺瑯器的代表作，清宮舊藏。通高28.4厘米，口徑17.1厘米，爐為圓形，雙沖耳，鼓腹，三圓柱形足，貌似銅鼎、樸實莊重，爐內建銅鍍金膽。爐腹上部以一道鍍金弦紋線將爐體圖案界為兩部份，線上部以綠色琺瑯為地，飾白菊紋12朵；線下部以藍色琺瑯為地，飾纏枝蓮花紋6朵。三足均以藍色琺瑯為地，飾彩色菊花紋。現收藏於台北故宮博物院。
元代掐絲琺瑯器的圖案裝飾多以盛開的纏枝蓮為主題紋飾，其特點是纏枝蓮花朵舒展飽滿，枝葉肥厚，並襯以小花苞。圖案布局疏朗，掐絲線條奔放有力。琺瑯質地細膩潔凈，釉面光亮，有水晶般的透明感，尤其是葡萄紫、草綠、絳黃等幾種顏色更為耀眼奪目，似用進口琺瑯釉料燒造。此爐是元代掐絲琺瑯器的代表作。
明·出戟花卉紋花觚
花觚分三段，撇口、束頸、圓腹、腹部出戟，圈足外撇。通體施藍色琺瑯釉為地，掐絲飾花，上繪五彩纏枝蓮紋，中托蓮花，其顏色對比強烈。花觚造型古樸優美，線條流暢。規矩大氣，賞心悅目，色彩絢麗。現收藏於北京觀復博物館。這件花觚為明代皇室書房陳設品，仿商周青銅器造型，色彩搭配素雅，屬明代皇家掐絲琺瑯文房插花具。早年流落海外，曾經被人改為台燈，為了走線，底部被打了一個眼兒。原本花觚的底部有「景泰年制」四字款，由於被鉆了一個眼兒，四個字裏有兩個字殘缺不全了。「景」和「制」是完整的，「泰」和「年」各缺了半個字。
清·天雞尊
清乾隆時期作品，通高18.9厘米，身長13.4厘米，口徑4.5厘米。天雞呈立身翹首狀，背負螭耳尊，雙翅揚起貼於尊身，足凳鏤空雙輪，長尾下垂內卷，尾羽內側立一銅鍍金小天雞。天雞胸前貼飾片狀彩雲，中間嵌長方形銅鍍金片，其上陰刻「乾隆年制」單行楷書款。整體以紅銅做胎體，掐絲花紋內填入琺瑯彩釉，露銅處鍍金。天雞身上隨形有羽毛狀飾紋，尊表面飾纏枝蓮紋。現收藏於台北故宮博物院。天雞作為一種傳說中的神鳥由來已久，具有吉祥之意，但其具體形象的塑造則在清代乾隆朝才開始成熟。乾隆時期造辦處曾以不同的工藝制造天雞形象，令人耳目一新。該器形優美，形象生動，色彩富麗，鍍金輝煌，透露著一種神異之感，體現了乾隆時期琺瑯制作工藝的精湛水平。
故宮歷代景泰藍傳世六珍之勾蓮紋嵌石多穆壺
清·纏枝蓮紋多穆壺
清乾隆時期作品，通高53.4厘米，口徑10.4厘米，底徑14厘米。壺圓筒形狀，僧帽口，龍柄，龍流，蓋頂嵌珊瑚珠為紐。口沿、橫箍和底座上嵌有多色寶石，整體流光溢彩、富麗堂皇。壺通體飾纏枝花卉紋，花朵大小有別，排列有序。足上嵌長方形銅鍍金片，上陰刻「大清乾隆年制」楷書款。多穆即蒙語「奶茶」，多穆壺是蒙、藏少數民族盛裝水或酥油茶的器皿，具有濃郁的民族特色和風情。清代滿族亦以此盛裝奶茶，乾隆年間曾以多種工藝進行仿制，有瓷、銀、漆器等質地，但在裝飾上又融進了漢文化的元素，因此粗獷、柔美兼具，一般都制作得十分考究。
清·獸面紋提梁卣
清乾隆造辦處琺瑯作造。通高26.5厘米，口徑10.2-13.2厘米，卣扁圓腹，器身上斂下闊，有蓋，方提梁，圈足外撇。器身上部飾一條銅鍍金回紋帶，界出頸、腹兩部份圖案。頸部正、背面中心飾獸面，兩旁配飛鳳；腹部飾雙鳳相向飛舞。蓋面飾4條螭紋。足內光素鍍金，中心鏨陽文楷書「乾隆年制」四字雙行款。現收藏於故宮博物院。卣為商代盛酒器。此卣造型仿古青銅器，制作精美，工藝細致，無論掐絲、釉色還是磨工、鍍金等，都足以反映出清中期掐絲琺瑯工藝水平之精湛。
明·纏枝蓮紋直徑瓶
明宣德時期作品。清宮舊藏，高22厘米，口徑2.9厘米，足徑9厘米。瓶直口，長頸，垂腹，圈足。通體以淺色琺瑯為地，飾掐絲填紅、寶石藍、黃、白等色琺瑯釉的纏枝蓮花紋。足內鐫刻楷書「宣德年制」四字款。造型莊重，琺瑯釉質細膩，色彩純正。現收藏於台北故宮博物院。張同祿大師的景泰藍作品清逸新穎﹑超凡脫俗﹑題材廣泛﹑造型多姿多彩，他以奇妙的構思﹑和諧的釉彩變化不斷地超越傳統，使作品風格古雅而又富於時代韻味，並以新穎俏麗、細膩華美、古樸典雅、富麗堂皇及強烈的時代感形成了自己鮮明獨特的藝術風格，自成一派，人稱「琺瑯張」。
張同祿大師在匠心傳承六十年的景泰藍藝術生涯中，立足傳承、廣博眾彩、虛心學習、刻苦鉆研，繼承和發展了景泰藍藝術，是景泰藍行業中是唯一全面掌握創作設計、全部景泰藍制作工藝技藝的大師，他能夠將各種傳統美術技法及其姐妹藝術之精髓融匯在作品中，賦予了景泰藍藝術這一支民族之花、國之瑰寶以新的孔雀壺的造型打破了傳統造型的特點，以壺的形式表現出！此件孔雀壺的造型打破了傳統造型的特點，以壺的形式表現出俏麗的孔宙亭亭玉立的優美姿態。壺把作為孔雀尾的造型舒展，和諧與壺身，孔雀頭融合起來渾然一體，渾然一體，頂蓋部位，設計成一只開屏的孔雀，更加襯托出整個作品的細膩、精致、和諧的韻味。
作者丨付順利
【文章來源：【北京紀事】12月刊】
