第26屆上海國際電影節金爵獎最佳動畫片【你的顏色】是一部以色彩、音樂為主題的青春少女物語，沒有跌宕起伏的情節，沒有驚心動魄的場面，憑借「日常系」筆觸勾勒的簡單對話與溫情細節，完成了「疼痛青春」的成長敘事。
【你的顏色】電影海報
對於「山田尚子（導演）+牛尾憲輔（音樂導演）+吉田玲子（編劇） 」的夢幻組合，廣大二次元影迷並不陌生。此次，三人繼【平家物語】【聲之形】【列斯與青鳥】等成功合作之後，再度推出原創動畫電影【你的聲音】。作品延續了山田尚子一貫的「青春路線」，作者性突出。然而，相較【聲之形】探討「校園霸淩」、追問生命的意義，【你的顏色】更為輕盈；相較【列斯與青鳥】凝思人物內心的情愫，【你的顏色】更為奔放。時值山田導演的成名作【輕音少女】開播15周年，【你的顏色】再度以溫暖幽默的「少女系」、「日常系」特質，用明麗的畫面、律動的音樂和輕松幽默的情節，讓觀眾感動愉悅，甚至開懷大笑。
「深深吸引我的是，你的顏色」
影片主人公日暮凸子就讀於教會學校，具有能夠看見人的「顏色」的能力。少女作永紀美向奶奶隱瞞退學，選擇逃避。少男影平路易為了不負家人期望，放棄了音樂夢想。在凸子的凝聚下，三人組成樂隊，譜寫了一曲友誼和曖昧情愫的青春樂章。
「顏色」的創意由山田尚子本人提出，設定為未成年人呈現艷麗的色彩，成年後則會褪變為穩定的金色。在凸子眼中，紀美是夢幻的藍色，神秘而憂郁；路易是明媚的綠色，平糊而脆弱；色彩顯現出人物的鮮明個性與缺陷，是未成年個體「自我」的標識，成長過程中的「變色」則隱喻磨滅「自我」的「成人禮」——成年人的「顏色」穩定莊重，卻永遠失去了那一抹高飽和度的青春亮彩。
【你的顏色】導演山田尚子
「如果我能看到自己的話，
會是怎樣的顏色呢？」
這是凸子開篇提出的疑問，是影片的終極懸念，也是無數看不清自己、缺乏自信的年輕人的心聲。影片中，三個主人公都搞不清自己的人生方向，卻對夥伴們非常信任、關心，最終在其他人的指引和幫助下，每個人都找到了自己的道路。片尾，凸子終於在陽光中看到了屬於自己的紅色，完成了自我發現與自我認同。
片名「きみの色」一語雙關：「きみ」（君）在日語中，既是第二人稱尊稱，相當於「你」，也是人名「紀美」，所以片名既可以理解成「紀美的顏色」，也可以理解成「你的顏色」。正如凸子在探尋紀美與路易顏色的同時，終於找到了「你（自己）的顏色」的答案。
「我們的顏色」
片中以色彩混合變色的設定，巧妙地演繹了人物之間的「化學作用」。比如，綠色與藍色混合為青色，三原色混合後得到了純凈的白色，等等。這一設定呼應了山田尚子動畫最鐘愛的表達主題——人與人的交流。正是人與人的融合，造就了大千世界的五光十色，而每個單一色彩的個體，又能在色彩斑斕中找到自己的存在，見證自己與他人共同創造的綺麗。
「顏色」不僅是【你的顏色】的主題意向和敘事策略，還是影片視覺表達的突出亮點。山田尚子偏愛豐富明快的色彩風格，【你的顏色】更是將「色彩」做到極致，從海報上三原色的運用，到凸子的粉色調和美紀的藍色調，樹木蔥郁的黃綠色調，海邊清晨的青藍色調，日暮時分的粉紫色調，再到舊書店裏的昏黃燈光，正午的金色陽光……影片堪稱一首絢麗的色彩詩。
【你的顏色】影片劇照
「把心中的宇宙，用歌聲唱出來怎麽樣？」
音樂是影片的另一重要元素。正如山田在采訪中提到，因為「音樂」能打破人與人之間的隔閡，拉近人與人的距離，於是才想到寫一個高中生玩樂隊的故事——事實上，自【輕音少女】以來，「少女樂隊」始終是導演最擅長的題材。值得一提的是，片中組樂隊的三人都是樂器初學者，電影主題歌和插曲旋律簡單明快，不但感染力強、易於上口，而且呼應了「喜歡就要說出來」、「想到就去做」的主題。
「去接受我無法改變的」
雖然電影主題不失感傷的成分，但故事並未沈浸於緬懷青春的傷感，反而透過歡脫的人物、幽默的情節和溫暖細節，營造出一種開朗明快、溫暖人心的氛圍。正如片中多次出現的尼布爾的祈禱詞：「上帝，請賜予我平靜，去接受我無法改變的。」既然成長的陣痛不可避免，不如去平靜地接受，甚至歡樂地歌頌。
「一部藝術性與商業性兼具、又燃又治愈的動畫佳作」「從每個人物身上都能看到自己」「搖滾精神的青春詮釋」「一場色彩與音樂的動畫派對」「最暢快的一次緬懷青春」
【你的顏色】在上海國際電影節放映期間，反響熱烈。影片呈現了隱秘而絢爛的青春色彩，凸顯了日本「日常系」少女動漫的風情，展現了「後宮崎駿時代」日本新生代動畫導演的風采。
肖湘寧
上海戲劇學院教授
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