在上世紀80年代，漫畫並沒有在銀幕上蓬勃發展。在第一部【超人】取得巨大成功之後，該系列就進入死胡同，並開始產生一些有史以來最受嘲笑的電影。盡管自【星際大戰】首映以來，青少年一直是流行文化的典型消費者，但漫畫仍然被認為是邊緣文化，無法與大眾交談。如果連最著名的漫畫英雄都失敗了，那麽嘗試其他人物有什麽意義呢？35年前，怪人添·布頓（Tim Burton）找到了答案。
就廣泛認識而言，蝙蝠俠長期以來一直以1960年代由亞當·韋斯主演的營地系列的形式受到贊譽。它的魅力在今天可以被欣賞為肆無忌憚的類別娛樂，但對於1980年代的觀眾來說，它是品味低劣和尷尬的終極例子。特別是對於需要先被大片吸引的青少年來說。
轉折點出現在1986年法蘭·米勒 （Frank Miller） 備受爭議的【黑暗騎士歸來】（The Dark Knight Return），它與摩爾的【守望者】一起成為當時最具代表性的漫畫書，盡管這兩部作品在意識形態上處於對立面。米勒當然設法用黑暗和獨特性來塑造布魯斯韋恩，蝙蝠俠突然又變得很酷了。直到1988年的【殺戮笑話】才證實了這一點，這是對哥譚守護者的又一次重大重新構想。
自1988年代以來，一部新的長篇蝙蝠俠就已經出現在紙上，幾乎每個好萊塢名人都與它有關。然而，只有八十年代後半期的新興趣才迫使華納迅速采取行動，而前十年不可能的事情突然變成了幾個月的事情。到那時，添·布頓（Tim Burton）已經憑借【荒唐小混蛋奇遇記】和【陰間大法師】慢慢將自己定義為新生的熱門制作人，他已經在編寫劇本了。在將後一部電影的票房撐起來後，它獲得了官方綠燈，該電影於1988年非常成功地首映。他超出了所有人的預期。
添·布頓（Tim Burton）是一位擁有獨特職業生涯的電影制片人。如果你在十五歲時第一次見到他，從那以後就沒有更新過對他的認識，你可能會認為他是一個古怪的叛逆者和膽大妄為的人，他把好萊塢纏繞在他的手指上。如果你從遠處看他，用成年人的眼光看他，你會看到一個從未真正有過「獨立階段」的電影制作人，他在那裏做一些小事。從一開始，他就瞄準了頂峰，對他來說，這是大型委托作品，他能夠用他（當時）非常規的筆跡來恢復這些作品。
在很多方面，他都是理想的主流導演。從工作室的角度來看，他是一個完全安全的工人，毫不猶豫地完成任務。然而，他設法喚起了一種真正作者身份的光環，幾乎是對制度的反叛，當然，這種制度可以完美地銷售門票。這並不一定是一種侮辱，布頓的名字有很多好成績，包括蝙蝠俠，只是要記住，他作為一個意外在好萊塢獲得好位置的夢想家的品牌本身就是一個經過深思熟慮的結構。
因此，【蝙蝠俠】（尤其是【蝙蝠俠歸來】）在與行銷和商品銷售的相互聯系方面成為一部革命性的電影也就不足為奇了。就連喬治·盧卡斯（George Lucas）也為自己擁有銷售玩具的權利並在【星際大戰】中發了財而感到自豪。【陰間大法師】本身也引發了一場大規模的狂熱，導致了大量商品以及軟化的卡通系列。但正是布頓的蝙蝠俠成為這部大片的突破性方法，它從頭開始設計，因此在首映當天，玩具店裏擺滿了主題商品的貨架，其強度是前所未有的。
這不僅是一種額外的收入來源，而且在某種程度上也是一種新型的廣告。麥當勞的快樂餐，一個延續至今的傳統，變得臭名昭著。順便說一句，新的美國隊長目前有一個問題，即由於合約義務，麥當勞正在為這部電影贈送玩具，由於首映推遲，這部電影要到明年才能上映。。。。。這也成了電影劇透的一個來源。
盡管所有這些歸類、條件和義務，我們還是設法發行了一部絕對值得其巨大商業成功的電影，這實際上是一個奇跡。邁克爾·基頓（Michael Keaton）以「糟糕的演員陣容」而震驚，但布魯斯·韋恩（Bruce Wayne）卻更加引人註目。傑克·尼科爾森（Jack Nicholson）是迄今為止該劇最大的明星，他享受著他演繹的小醜。布頓本人將哥特式小說的驚人魅力帶入了哥譚。提姆還設法從根本上影響了漫畫書的審美，讓蝙蝠俠穿上「橡膠」而不是布料，這甚至影響了今天不僅對黑暗騎士的改編。
例如，漫畫書的粉絲抱怨說，布頓覺得有必要讓小醜成為殺害布魯斯父母的兇手，並給他一個黑手黨的起源。這不是我們從漫畫中認識的難以捉摸的魔鬼！然而，從敘事的角度來看，可以理解將英雄和他的克星更緊密地聯系在一起的必要性。也不需要聰明的批判性思維來破譯蝙蝠俠非常「黑暗」但並不真正「黑暗」的事實。或者更確切地說，與前面提到的年齡無法進入的漫畫不同，它是即使是最小的觀眾也能目睹的黑暗。然後會去買一頓快樂餐的人。
這就是為什麽今天布頓的蝙蝠俠實際上與亞當·韋斯的蝙蝠俠有著相似的聲譽，即作為一個誇張的時代笑話。尤其是與二十年後諾蘭的「現實主義」重新開機相比。考慮到這部電影在當時將自己呈現為嬉戲的六十年代的對立面，這真的很有趣。幸運的是，隨著時間的流逝，尼科爾森的創作和布頓誇張的視覺效果仍然令人賞心悅目。
是的，布頓的蝙蝠俠是一個產品。在某種程度上，在首映時，它是有史以來最精打細算的電影產品。但特別是與當前的漫畫浪潮相比，在許多方面，它似乎是工作室委托和創意工作之間的理想折衷方案。這是一個龐然大物，但是一個有靈魂的龐然大物。
