圖一
圖一是大都會藝術博物館收藏的古希臘時期的一只赤土陶器的照片，其表面的圖案由彭忒西勒亞畫家創作，他是古希臘時期的一位花瓶畫家，他的作品以采用阿提卡紅繪風格為特點。
這位古希臘花瓶畫家的具體名字不為人所知，而彭忒西勒亞畫家這個名稱源於考古學家們在慕尼黑發現的編號為「陶器2688」的花瓶，花瓶也被以他的這個名字命名。
根據這個花瓶作為參照，考古學家約翰·比茲利統計了已經發現的177個花瓶上的繪畫是他的作品，這些花瓶中大部份為殘缺不全，其中約100個只是殘片。
此外，還有149個碗狀陶器上的繪畫也被認為是彭忒西勒亞畫家所創作。
其余的由這位畫家繪畫的陶器主要以古希臘雙耳大飲杯（也稱斯凱孚）、康塔羅斯酒杯（古希臘酒杯，其通常有兩個高聳的把手和寬寬的杯口）、筒狀陶罐為主。
他的作品以體型大、幾乎占據整個陶器表面空間的人物為特點，而由於這個原因，陶器上的其他裝飾主要圍繞在人物圖案周圍、器皿的邊緣位置，並且這些裝飾區域往往比較狹窄。
彭忒西勒亞畫家的作品以色彩豐富突出，他通常在創作時也會使用幾種中間色調，而除了深珊瑚紅和淺紅色以外，其還會選擇棕色、黃色、黃白色和金色創作。
其繪畫的人物圖案非常細致，圖案的每個細節都很嚴謹，且與同時代的其他花瓶畫家不同的是，他在對花瓶上的主要圖案進行創作，還會自己描繪花瓶上的附屬圖案，而當時大多數花瓶畫家是透過學徒對附屬圖案進行描繪的，這樣做是為了減輕工作量。
另外，彭忒西勒亞畫家的作品以描繪男孩和年輕人從事體育活動、教學的場景、武器和盔甲、以及人們與馬在一起的場景為主。
照片中的這個陶器上的繪畫在彭忒西勒亞畫家的所有作品中比較少見，其圖案描繪的是古希臘神話故事，即帕裏斯的審判中的場景。
這個陶器實際上是一個聖體盒（即喪葬活動中盛放死者骨灰的陶罐），其表面裝飾使用白底技法描繪，這種繪畫技法通常在古希臘時期的一種放在墓葬中的細頸有柄長油瓶和其他隨葬陶瓶上。
古希臘時期，畫家們試圖用有限的紅色圖案在花瓶上實作復雜的藝術效果，這使得他們選擇以白色為繪畫創作的背景，這樣能夠使花瓶上的釉線和豐富的色彩更加突出。
彭忒西勒亞畫家的作品在後期逐漸不再註重細節的嚴謹性，取而代之的是類似樣版的圖案，構圖上與批次生產的陶器上的圖案區別不大。
其這個時候創作的作品線上條上更加隨意，但這並沒有失去創作的確定性，因此使他的繪畫獨具魅力，這也是他作為古希臘時期重要的花瓶畫家之一的重要標誌。
在後期，彭忒西勒亞畫家對於花瓶畫的描繪更加專註於圖案中男孩周圍的附屬繪畫，而這也更多的體現了他精湛的繪畫水平。
對於古典花瓶繪畫來說，彭忒西勒亞畫家的作品擺脫了當時的流行圖案，並用日常生活中的場景來取而代之，他對人性的強調代表了當時花瓶畫新的發展方向。
照片中的這個陶器的相關數據如下：
時期：古典希臘（古希臘阿提卡文化）
時間：約公元前465年至前460年
地點：意大利庫邁遺址（古希臘在亞平寧半島上的第一個殖民地，是一處屯墾區）
繪畫藝術家：彭忒西勒亞畫家
材料：白底赤陶
尺寸：無蓋高度為12.1厘米，帶蓋高度為17.2厘米
收藏博物館及其編號：大都會藝術博物館（07.286.36a,b）
展覽位置：第157號展廳
1906年或在其之前，巴勒莫的湯姆和伊格納奇奧·維齊爾在庫邁發掘出了這個陶器；1907年，其被英國路易士莊園的愛德華·佩裏·沃倫在二人手中收購。
同年，在羅傑斯基金提供的資金支持下，大都會藝術博物館從愛德華·佩裏·沃倫手中購買了這件藏品。
圖二
圖二是大都會藝術博物館收藏的古希臘時期的一個獅鷲頭造型的青銅飾物的照片，其來自於奧林匹亞，是希臘神廟中所供奉的最壯觀的祭祀品之一。
根據考古學家們的研究，這個青銅獅鷲頭是公元前8世紀至前6世紀之間，古希臘人打造的一個青銅大鍋上的一個裝飾物，這種大鍋往往被三角架或錐形支架架起來，在鍋口邊緣處會有各種裝飾。
照片中的這個獅鷲頭裝飾物最初位於青銅鍋的肩部位置，並向外突出，其主要用在一些具有特定用途的巨大銅鍋上作為裝飾。
歷史上，古希臘歷史學家希路多德在著作中便描述了一個為呂底亞國王克洛伊索斯制造的可容納10.22噸水的青銅大鍋。
此外，在記載中還提到在薩摩斯島上有另一個古希臘時期的青銅大鍋，其用於供奉祭品，並由一個巨大的跪著的雕像支撐起來。
如今，考古發現的用於裝飾在青銅大鍋上的青銅獅鷲頭的數量已經超過600個，它們大多數是在位於奧林匹亞的宙斯神殿或薩摩斯的赫拉神殿中發現的。
1914年12月，奧林匹亞博物館的館長狄奧多·卡拉查理奧斯在奧林匹亞體育館附近的克拉德奧斯河河床中偶然發現了照片中的這個青銅獅鷲頭裝飾物。
1936年夏，這個青銅飾物被來自紐約的約瑟夫·布魯默從狄奧多·祖姆普拉基斯手中購得，同時在1937年至1938年間，奧林匹亞博物館公布該藏品已經不再展出。
從1936年開始，這個青銅獅鷲頭一直是約瑟夫·布魯默的個人藏品，直到1948年1月15日，其再次被禾特·C·貝克購得。
1971年，禾特·C·貝克去世後，這個青銅飾物被作為遺贈捐獻給了大都會藝術博物館收藏，並在1972年正式展覽。
關於該藏品的相關數據如下：
時期：古風希臘
時間：約公元前7世紀
地點：希臘奧林匹亞體育館附近的克拉德奧斯河河床中
材料：青銅
尺寸：高度為25.8厘米
收藏博物館及其編號：大都會藝術博物館（1972.118.54）
展覽位置：第150號展廳
圖三
圖三是大都會藝術博物館收藏的古希臘時期的一座大理石墓碑，其上面的浮雕圖案展示了一個手中拿著鴿子的女孩的形象。
浮雕中的女孩看起來既溫柔又恬靜，這種形象透過她與手中的寵物鴿子之間的互動完美的表現出來，考古學家認為其表達的是女孩與鴿子正在進行一次告別，但看起來甜蜜而溫馨。
女孩身上穿著的長袍（也稱佩普洛）沒有系腰帶，其從側面敞開，透過女孩身上長袍的褶皺，可以清楚地看到女孩的站立姿勢。
這個墓碑是由來自帕賴恩的大理石雕刻而成，而古希臘時期許多著名的雕刻師也都來自基克拉迪群島，這也是由於當地盛產這種優質大理石的緣故。
根據學者們的研究，這塊石碑上的雕刻者可能是公元前五世紀後半期聚集在雅典對帕台農神廟進行裝飾的藝術家群體之一。
來自帕羅斯島（沃斯利博物館 1794，圖 35）。
1785年，考古學家們在帕羅斯島發現了這座石碑；1787年，其被李察·沃斯利爵士收藏，他是英國懷特島阿普爾杜高姆莊園的擁有者，並被安置在沃斯利博物館中展覽。
19世紀初，來自英國林肯郡布羅克斯比公園的亞伯勒伯爵從沃斯利爵士手中購買了這座石碑，並一直收藏到1927年。
1927年，大都會藝術博物館從第四代亞伯勒伯爵手中獲得了這座大理石石碑，這次收購獲得了弗萊徹基金會提供的資金支持。
這座石碑的相關數據如下：
時期：古典希臘
時間：約公元前450年至前440年
地點：帕裏斯島
材質：帕賴恩大理石
尺寸及重量：高度為80.6 厘米，頂部的寬度為37厘米，底座的寬度為39.4厘米，底座的厚度為10.2厘米，重量為59.4千克。
收藏博物館及其編號：大都會藝術博物館（27.45）
展覽位置：第156號展廳
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參考資料：
李察·沃斯利於1794年編著，「沃斯利博物館年鑒：古代淺浮雕、胸像、雕像和寶石藏品」。
吉塞拉·M·A·裏希特於1929年編撰，「希臘雕塑和雕塑家」。
迪泰利希·馮·博思默於1961年著作，「紐約私人收藏的古代藝術品：1959年12月17日至1960年2月28日在大都會藝術博物館舉行展覽的目錄」。
約翰·D·比茲利於1971年發表，「並列性：阿提卡黑圖花瓶畫家和阿提卡紅圖花瓶畫家的補充」。
艾爾瑪·韋加端拿於1983年所著，「阿提卡白底陶器：繪畫技巧、作坊、形狀、用途」。
