以導演麥貫之為代表的主創們，在【狐妖小紅娘】身上看到了中國傳統誌怪文學的延續與年輕態，「突出這一方向並加以創新，我們打破了以往狐貍闖入人的世界的故事模式，本次是以狐妖的世界作為主視角，來看待人性，感受人情味，觀照現實」。
作者：藍二
編輯：王子之
版式：王威
圍繞【狐妖小紅娘】的改編，或許有這樣兩道題目。
一，作為頂級國漫IP，在十余年一波又一波年輕人的追看與熟悉之後，如今影視化，要怎麽「出新」？
二，從劇集市場來看，近些年奇幻玄幻爆款沒有斷過，觀眾見多識廣，此時的它，是否還能引入新鮮的世界觀體驗與情感表達？
愛奇藝【狐妖小紅娘月紅篇】作為該系列第一部，正在嘗試作答。在與導演麥貫之溝通後，我們更清晰地觸碰到了主創們的想法——
在原漫的豐富奇思中抓住並凸顯獨特的「 中國誌怪幻想世界 」，為該劇形成差異化的定位；
以 浪漫主義色彩與真實煙火氣 的交融，形成該劇既具美感又可落地的觀感氛圍；
在保護原漫核心表達不偏移的前提下，以 「暢想前傳」、「給予人物更多成長與生命體驗」 的方式增加本篇故事厚度；
以不同於其他奇幻故事的新鮮視角與 多元隱喻，對觀眾熟悉的現代議題與情感表達 ，進行一次新的碰撞。
就在近兩日，【月紅篇】在愛奇藝站內熱度已經突破9000，這一番的漫改挑戰，正在穩步收獲更多來自受眾的積極反饋。
由經典國漫IP引出奇幻劇新視角，這一次「從妖的世界看人性與人情」
導演麥貫之眼中，經典IP的改編難點在於如何推陳出新，而他們抓住的核心，是在【狐妖小紅娘】身上看到了中國傳統誌怪文學的延續與年輕態，「突出這一方向並加以創新， 我們打破了以往狐貍闖入人的世界的故事模式，本次是以狐妖的世界作為主視角 ，來看待人性，感受人情味，觀照現實」。
「善意」與「煙火氣」，是為這個妖怪世界塑造出的新印象。
狐妖們普遍重視友善與和諧，族群內扶助養育孤寡幼小，族群之外，萬物生靈在他們的塗山都有著平等自由的生長天地；即便是彼此有生死之仇的人族，一有契機他們也會和平對待。作為狐妖大當家的塗山紅紅，在危難時刻，面對犧牲自我還是無辜人族，她的選擇始終都是前者。
同時，從劇集開篇，狐妖世界就呈現出生活的現實感。法力強大的狐妖也並非無所不能，塗山三當家容容算盤不離手，琢磨著進賬開支，為了有更多的資金撐起族裏的扶困濟幼。普通的狐妖們，並非閑著無事生非，他們每天都是在關註日常，忙於田間、集市上掙錢謀生活，要琢磨怎麽過得更好些。
狐妖世界煙火氣生活引發觀眾熱情「吐槽」。
不難看出，這些「妖界向人族看齊」的內容呈現，實是主創們借由一群「他者」的面貌，試圖講述所有群體對生命追求、對美好生活向往的「無差別」。
不僅如此，事實上，當狐妖群體成為主視角，這個故事就成了看世界的另一種新鮮角度，更多的現實與哲思可以獨特地反照出來。
比如在狐妖眼中，人是充滿詭計、不可信任的，這好像是一面透鏡，看到的是人的世界中，關於「異類」、「非我族類」的質疑與排斥。又如狐妖與人因為壽元的差異，有了強弱之分和生命觀的隔閡，亦有了由此產生的無休止爭鬥，這其實又正是現實世界中，人類對自然生靈的態度、人類內部份裂狀態等的寫照。
「【狐妖小紅娘月紅篇】這個故事，從漫畫、動畫，到我們的真人劇版本，所有創作者一致堅持的都是在探討不同立場、不同種族、不同壽元沖突下的相互理解和包容。包括透過人與妖的沖突，跨越種族和偏見的主旨，來映照現實，傳遞眾生平等、和平共存共處的大格局世界觀。」麥貫之這樣總結他們的創作想法。
當然，更具妙義的還有其中「情」的層次。
古裝劇集往往脫離不開愛情主題，狐在民間文學中也與愛情多有瓜葛——但這個狐妖世界中的愛情意義，卻做到了更為豐富和更有格局。
【月紅篇】在劇集創作中，為原漫的核心設定「苦情樹」，補全了一個更完整的變化軌跡。在當下的內容中，苦情樹為妖界眾生賜下愛情的緣分，而妖界眾生的真情又將反哺於苦情樹，使後者不斷獲得更強大的力量來壓制黑暗面，維護妖界的和平。不難想象，在以【月紅篇】主角塗山紅紅、東方月初為代表的「初代」人物群像，對人與妖之間情義的求而不得與傾心努力後，苦情樹將一步步成為原漫中那個終於能打破人妖壽元之差、實作轉世結緣的關鍵。
在這樣一個更豐富的設定邏輯中可以看到，人與妖之間的愛情，代表著對規則桎梏的突破、對自由意願的追求，講述著「愛」是令世界美好的重要希望與力量，透視「相愛」是一種理想共鳴與心靈共振，也引發出關於初心、堅守等更多的命題與考驗。
這樣的「情」之一字的用法，凝練之後正是麥貫之所說， 「自情為何物而始，而見眾生濟天下」 。
在原漫留白中挖掘新空間，發揮浪漫主義美學想象
在【狐妖小紅娘】原漫中，【月紅篇】內容居中段，在此前已有相當程度的世界觀構建與情節線索鋪墊。而在系列真人劇集改編時，從開發之初就確定聚焦於古代時間線，【月紅篇】成為第一篇章，其創作就面臨兩方面重點。 其一，為整個系列打下基調，展開世界觀，形成觀眾理解和接受的基礎。其二，【月紅篇】原漫內容資訊量並不充足，影視化創作中需要進行大量豐富。
「無論從時間線還是故事線來說，【月紅篇】劇版更像是動漫的前傳」，麥貫之表示，「以此來面向更廣泛的受眾，讓大家都能看得懂。」
正如前文所提，主創們將苦情樹為人妖續緣的功能出現時間做了適當的延後調整，以補充前提背景的方式，對苦情樹的前期作用進行了合理想象。與此同時，他們將 原本不同年代的單元故事，改編構建到同一個時代 ，互相影響彼此推動，共同形成第一階段人與妖之間跨越隔閡與偏見、逐漸結緣的主線表達。
在這一過程中，劇集努力去 豐富和完整人物的成長發展，希望創造出立體鮮活的群像 。比如【月紅篇】女主角塗山紅紅，前期少言寡語、高冷霸氣，隨著劇情發展她會慢慢明白真愛的意義與力量，從克制自我到逐漸敞開自我。男主角東方月初，則將由陽光積極、純粹本我的狀態，逐漸成長為具有責任擔當的智慧穩重。可以看到，主角CP本身就形成了一種對照組，既構成「雙向奔赴」的意象，也在刻畫成長的多元軌跡。
包括後來成為繼任大當家的塗山雅雅，劇集試圖呈現出她還是個少女之時、在姐姐保護之下無憂無慮的狀態，反襯後期的成長；而曾為那個世界做出巨大貢獻、神祇般存在的傲來三少，劇集也為他展開了與雅雅的情感可能空間。 「我們希望在保持原著人設特點之外，能夠給人物一些更多的成長和更豐富的人生體驗」 ，三少即是典型，原漫中的他一定程度上是個無情無趣於世間、高高在上的存在，將他拉入俗世情感，可以說正是一種讓他更能理解和共情世間萬物的成長方式。
麥貫之和主創們始終慎之又慎的邊界是，「在版權方監修的原則下，本著原著核心表達不偏移的呈現宗旨」，而原著世界觀範圍內的留白，則是他們可以進行的創作想象空間。事實上，因為原漫本身就是未完成式，一些原漫老粉也在認可此次改編的可行性，比如有原漫粉就認為，雅雅和三少之間情感是很合理的，因為作者自身就曾暗示過這種發展的可能性。
【月紅篇】也在為整個系列打下美學基調。
「生死浪漫」是這一故事最動人的氣質，又因兼顧到從二次元向三次元需要實作的觀感轉換，主創們於是在東方美學的大框架下，為該劇定下了浪漫主義色彩與煙火氣真實感交融的觀劇效果。
麥貫之告訴我們，在創作中，他們努力做出一套 如詩如畫並極具中國色的視覺呈現 。「我們用中國傳統顏色來作為片中的光效色彩體系，比如天青色、沈香色、紅、青綠、灰、白、黑等， 這不僅形成視覺上的沖擊，還在暗合相應的人物設定 。」
主創們同時將 國內豐富的山水場景融入視效效果 裏，如在所有呈現塗山景色的鏡頭中，視覺元素靈感來源是張家界、桂林山水、廬山瀑布、黃山等中國名勝之美。
與此同時，他們還 加入非遺文化的妝造 ，比如塗山紅紅的外袍運用了吳羅織造技藝，頭飾采用傳統絨花制作技藝，狐貍面具采用了花絲鑲嵌技藝，有「中華第一燈」美稱的仙居花燈也在劇中得到呈現。
「無論是宏觀還是細微之處，我們堅持的是將中國傳統美學引進作品之中的創作理念」，麥貫之表示，這也是國漫IP、國產特色奇幻劇與傳統優秀文化領域，互為交融、互為促進的持續。
THE END
