一开始，我特别疑惑，薛蓝.约纳科维奇著.绘的【20世纪艺术家大书】这样一本艺术书为什么会被归类为儿童故事，直到我读完了全书，我才恍然大悟：美育是每一个现代人都需要接受的教育，而且应该从小开始。
感知美、欣赏美、创造美，是每个人都需要具备的能力，它可以让我们的生活更加丰盈充实，让我们感受到生活的意义，从而学会爱上生活、享受生活。而这本书就是帮助孩子掌握上述能力的途径之一。
书中介绍了二十世纪14位艺术家的作品、人物经历及其风格，尤其重点讲述了作者对他们作品的收藏过程和个人理解。
不同的艺术家有不同的艺术风格，各有千秋，没有优劣高下之分，当然，只有富有想象力的人才能真正感受他们的作品所传递出的美，了解到它们独一无二的价值。
这本书无处不充溢着自由而独特的艺术气息，超大开本、设计成展览入场券的腰封、没有目录、也没有编排页码的正文，读者可以随意翻开任何一页开始阅读，去走进艺术大师们的童年故事，去踏上一场独一无二的艺术之旅，点燃心中的艺术火花。
书的封面选取了阿尔贝托.贾科梅蒂童年时代用过的几支铅笔作为背景，简约的色调、形状各异的啃咬痕迹，见证了一位儿童成长为艺术家的过程，是历史与时代的记录和见证。作者独具慧眼，收藏了这几支铅笔，如今已经价值连城。
书中满是新奇创意和奇思妙想，让人不禁感慨，原来还可以这样玩儿！乔治.格罗兹在图解词典上作画，这个想法大胆而新奇，让我想起之前新闻里报道的在飞机清洁袋上作画的民间艺术家，只要你有心，艺术创作不论时间、地点、出身，这恐怕是现代社会对艺术家最友好之处。
马赛尔.杜尚把小便池改造成了艺术品，庸俗的物件也能化身为时尚宠儿；卡西米尔.马列维奇则制作了形状大小各异的俄罗斯套娃，精巧别致；巴勃罗.毕加索将自行车座和车把融合成了公牛头，极具创意；彼埃.蒙德里安将国际象棋盘的造型送入画作中，个性鲜明……
薛蓝说「现代社会偏爱的美，往往是那些人为且矫揉造作的、不真实的美。」而在我看来，美的标准是多元的，而非单一的，不同时期流行不同的美，不同的人对于美有不同的理解。完整是美，断臂维纳斯同样也是美；丰满圆润的杨贵妃是美，阿梅代奥.莫迪利亚尼笔下颀长苗条的女性同样是美。只要用心去观察、去感受、去体悟，美无处不在。
