标题：【花开舞台，上戏之光：底蕴与创造的对话】
导言：当【繁花】热播，上海戏剧学院的校友纷纷登场，吸引了观众的目光。一场「表演系校友们的艺术创造座谈会」拉开序幕，带我们深入探讨这些表演者在舞台上的光芒。本文将带你穿越【繁花】的花丛，感受上戏之光的底蕴与创造。
底蕴之光：教授李学通回忆起胡歌当年报考的场景，强调家庭教育培养的底蕴对于演员的重要性。这一底蕴，也是上戏校友在【繁花】中表演的秘密武器。座谈中，底蕴成为了讨论的关键词，究竟这些校友如何通过底蕴展现出一场场戏剧的精彩呢？
创造的魔力：范益松教授提到，在【繁花】中的成功表演离不开对于人性本质的深刻发现。他认为，这是通过一遍又一遍的现场发挥中，从对手身上获得信心和能量所产生的反应。这种现场发挥的创造力，是表演的魔力所在。王家卫的拍摄方式，更是为表演教学提供了有益的启示。
底蕴的考验：在招生阶段，教授徐卫宏对于学生的选拔提出了新的思考。他强调全面了解考生，从文化修养到专业能力，挑选更适合表演的好苗子。这也引出了关于学生底蕴考验的问题，如何培养既是优秀生又是好演员的学生呢？
未来教学的探讨：老师们在座谈中提出了对于未来表演教学的一系列问题。他们思考学生如何适应片场、面临何种困扰、学校期间的专业能力培养的重要性等。对于表演教学的未来，他们提出了许多值得探讨的问题。
总结回顾：【繁花】舞台上上戏之光绽放，底蕴与创造共舞。座谈中，教授们从多个角度对于表演教学进行了深入的思考和讨论。底蕴、创造力、未来教学成为文章的三大支点，构建起一幅上戏校友在表演道路上独特的风景。
观点与建议：在我看来，这场座谈为表演教学提供了有益的启示。底蕴和创造力的重要性不可忽视，未来教学应更加注重学生的全面培养，提高其在片场和剧场中的适应能力。表演教学的未来，需要更具前瞻性，更符合当代舞台艺术的需求。
留言互动：您对于上戏校友在【繁花】中的表演有何看法？在底蕴和创造力的平衡中，您更看重哪一方面？欢迎留言分享您的观点，一同探讨未来表演教学的发展方向。
