1922年，法国影评家埃利·福尔满含感情的预言：「终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次……会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。一种视觉交响乐，较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。」八十年后，世界动画界最接近埃利·福尔梦想的，首推宫崎骏。
蓝天白云，晴空万里，古老唯美的天空之城在云朵里若隐若现，一条英姿飒爽的白龙在云中腾飞；云层下斯德哥摩尔的小镇古城中穿梭着一个魔女，在轻柔治愈的久石让钢琴曲中婉转悠长……不一会儿，云雾密集了起来，依稀下起了小雨，远处的两个小女孩撑着油纸伞在潮湿的森林间等待着什么，远方是猫巴士的来到…夏日的知了叫个不停，海里的红色斑斓淹没了岸边…一个白发老人正在慢悠悠的绘画着这一切的遐想美好，就是宫崎骏，一个动画片是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。
在如今迪士尼和皮克斯3D动漫横行的时代，手绘动画已经早已被摒弃了，只有宫崎骏还在坚持用手绘来创造早已不属于这个时代的童话世界，和他的动画主角性格一样，在电影画面上，宫崎骏有着近乎变态的不妥协。他说：「我喜欢的电影从来都不是因为它的故事情结，而是某一个镜头让我觉得太棒了，我认为这才是电影。」他创造的所有的画面，细节和动作都是行云流水。一般制作时长90分钟的长篇动画，大概需要绘制一万张画，吉卜力会绘制八万多张。
曾经让国人引以为傲的上海美术电影厂是宫崎骏向往的天堂，当终于有机会能踏上朝拜之路时是1984年，他的反战兼环保动画电影【风之谷】上映，并因其独特的画风、视角与剧情受到广泛关注。这部电影不仅赢得了多个动画电影大奖，也进一步奠基了宫崎骏的动画地位。
也是在这一年，宫崎骏前往中国上海美术电影制片厂学习动画并交流经验。然而，正是这次旅行让他下定决心，表示自己很失望，因为他发现此时上海美术电影厂已经如消逝的光芒，领导只在乎名利金钱，追问他们日本原画多少钱一张等等……
不疯魔不成活，他不仅严格自己，还对儿子也是如此，甚至在公共场合说道：宫崎吾郎就不适合这一行！…他画的简直是场灾难等等言论。这来自于他的偏执，即使是宫崎吾朗导演出了【虞美人盛开的山坡】这样的上等作品，他也只是觉得还算行…就是这样一位扬言退休了无数次的执着老人，春开秋落，每次又带着震惊电影界的新作复出。17岁时为动画着迷，如今已经80岁的老人…就像他作品里的主人公一样不妥协，对他来说，最大的困惑就是时间了吧，一画一朝日，上映十年功啊！
上一部作品【起风了】距今已经有十一年了，终于您还是又带着新的宝藏横空出世了呢，这次的作品【你想活出怎样的人生】已经斩获了金球奖，而毫无悬念的是奥斯卡奖已经近在咫尺了。虽然您已经是奥斯卡终身成就奖获得者了。
奥斯卡终身成就奖
我从小看宫崎骏，写过很多影评却从未写过他，只怕是童心不在了，或是思想变了很多，小时候看千与千寻，哈尔的移动城堡，只当是动画片看，少年再看时，却已是曲中人…如今再看，却只是当作了午后美食的搭配和闲暇之余的消遣罢了，观感没变，电影亦没变，谁变了？谁也不清楚，就如宫崎骏自己，作品已经从超现实变成了现实主义，人们都说他老了，江郎才尽了，不要再晚节不保！但是他根本无需在乎这些了，一个已经活着就被载入影史的人，已经如【起风了】的男主事迹一样，等后人去评判自如吧，他现在要做的就是争取一切的时间。
今年喜得一子，如果说动画只是电影艺术的一种表现方式，那么兴庆他生在这个动画影史已经稳基的年代，小时候我只能跟随宫老的创作步骤去成长，那时候他的作品只拍到了哈尔的移动城堡，对，就是那个木村拓哉配音的哈尔。加上以往的作品太老，网络不发达，没有资源可看；而现在儿子是有选择的余地的，他可以在这个时代里选择符合自己年龄段的作品，和你妈妈一起看【悬崖上的金鱼姬】，在入睡前的夏季里聆听【龙猫】的故事，入学前的教育片【魔女急宅便】……多么幸福的事！而宫崎骏收官之年的作品叫【你想活出怎样的人生】，据说是拍给他儿子的，而我儿子刚好在这部寓意很强的电影时刻出生了。那么愿你能在童年时刻遨游在宫崎骏的治愈绘画里，和里面的角色一样无忧无虑，没有纷争，而美好亦是向你而来，纯真的云彩与你同行。
2002年【千与千寻】获得了奥斯卡最佳动画电影
2005年，宫崎骏获得第62届威尼斯国际电影节终身成就金狮奖 。
2015年，宫崎骏获得第87届奥斯卡终身成就奖后。
不久前，洛杉矶影评人协会奖宣布，日本动漫大师宫崎骏将获得终身成就奖。今年的您继续等待着世界上最高的荣誉，你就是孩子的王，成年人的治愈灵药—宫崎骏
