有人说，现在的国产动漫「像是打通了‘任督二脉’」，佳作频频。
从【大圣归来】【哪吒之魔童降世】等大荧幕作品，到【斗罗大陆】【雾山五行】【中国奇谭】等动画剧集，国漫「爆款」时不时就会在舆论场上刷一波「存在感」，让人「眼前一亮」。
画着「烟熏妆」的小哪吒
置身时下「激战正酣」的暑期档，国漫作品同样「能打」：猫眼专业版数据统计，今年「抢滩」暑期档的20部动漫电影中约一半为国漫作品，已上映的【伞少女】【落凡尘】【二郎神之深海蛟龙】等作品凭借独特的「中式美学」收获好评。另外，「青岛制作」、改编自国漫大IP的电影【异人之下】，将于7月26日正式上映，关注度颇高。可以说，这个暑期档「含漫量」很高，国漫的「含量」尤其高。
国漫何以成顶流？
一、国漫「归来」
在过去，每当提及动漫，我们或许会下意识地联想到日漫，或美漫的超级英雄宇宙。但是，如今的国漫「辨识度」越来越高，「记忆点」越来越多，我们关于国漫的「期待值」也在被不断拉高。
破局，「爆款」频出。在日漫和美漫的「夹击」下，一些叫好又叫座的「现象级」作品正在带领国漫突出重围。
【长安三万里】画面
2019年，【大圣归来】横空出世，「国漫归来」的期待同样被点燃；几年之后，画着「烟熏妆」、一脸桀骜的小哪吒出现在荧幕上，【哪吒之魔童降世】伴着「我命由我不由天」的怒吼大卖50亿元，冲上中国影史票房榜第四位；去年，【长安三万里】掀起的盛唐之风劲吹暑期档，诗仙李白在漂泊的小船中吟诵「轻舟已过万重山」，那份浪漫穿透屏幕，直抵人心。
破圈，突破「次元壁」。「也许你不是一个二次元人，但你早已游走于二次元文化。」「破圈」的国漫不再是独属于「二次元」的圈子文化。在国漫圈，二次元文化正在与主流文化相融相生。
比如，你可以看到一群小学生在课间热烈讨论「武魂帝国和天斗帝国谁更有实力」，【斗罗大陆】【诛仙】等国漫已成为他们的社交密码。你也能看到刚下班的打工人在地铁上聚精会神地刷着【凡人修仙传】，「沉浸式」体验那些关于修仙的奇幻故事。再如，从游戏开发、「Cosplay」到跨界营销、开发「谷子」等周边衍生品，国漫的市场影响力、号召力也在不断增强。
破界，走向海外。「在动漫领域，中国长期处于‘贸易逆差’状态。」许多「80后」「90后」都是在【火影】【圣斗士星矢】【蜘蛛侠】等日美动漫的陪伴下长大的，而现在，国漫也开始走向海外。
2016年，以【从前有座灵剑山】为代表的动画剧集开始打入日本市场；2019年，【刺客伍六七】成为首部上线Netflix的原创国漫；【魔道祖师】与【天官赐福】两部国漫上榜日本电视动画销量TOP10；去年的比利时漫展上，一位知名海外Coser「Cos」了国漫IP改编剧集【一人之下】的角色张灵玉，在漫展现场教蜘蛛侠和蝙蝠侠打太极……
二、「中式美学」下的新国潮
国漫是国人心中珍藏的彩色童年，也在慢慢成为我们展现中式美学与东方哲学的浪漫载体。
中式血脉觉醒。上世纪六七十年代，上海美术电影制片厂出品的【小蝌蚪找妈妈】【大闹天宫】等动画作品凭借鲜明的中式风格，催生了享誉世界影坛的「中国动画学派」。时至今日，国漫延续了这一创作与审美理念，近年来的「爆款」作品无一不有着鲜明的国风烙印，被称为「新国潮」电影。
【中国奇谭】中的小猪妖
比如，去年爆火的动画剧集【中国奇谭】，将简笔、水墨、剪纸、泥偶等多种传统艺术引入动画创作中，「烹制」了一席气韵生动、意境无穷的东方美学盛宴。再如，【雾山五行】中的妖兽设计以【山海经】为灵感源泉。【大鱼海棠】的立意起源于【庄子·逍遥游】中「北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也」的神话设定。
【雾山五行】的水墨风
「头部厂牌」发力。国漫不只有文化与情怀，也是商业视角下的工业化商品。探讨「国漫」，决不能忽视「公司视角」。
比如，追光动画、彩条屋影业等知名动画制作公司已成为行业中坚力量。这两家「头部厂牌」在国漫领域初步建构了两种风格迥异的「封神宇宙」。追光动画的「新神榜」系列以「朋克」元素和奇诡的想象力著称；彩条屋影业的【哪吒之魔童降世】等则更专注于对经典文本的现代阐释。
这种相似「电影宇宙」的分庭抗礼格局被广泛认为是电影工业体系逐渐健全的标识之一。再如，腾讯、哔哩哔哩等平台深度参与国漫制作、推广、商业运营等各个环节，在「国漫崛起」的过程中「功不可没」。
「幕后功夫」到家。现代动画制作是一个技术密集型产业，从过去传统的手绘动画到如今的数字动画，从二维平面到三维立体，技术革新让国漫在视觉效果上实现了质的飞跃。
【深海】中的「粒子水墨动画」技术比如，【凡人修仙传】全程采用真人动作捕捉技术制作，将真人演出和CG动画结合，让每个角色都变得「有血有肉」。【深海】将中国水墨画风与三维动画技术结合，创新研发了「粒子水墨动画」技术，呈现出了雄奇瑰丽的海底世界……武打特效、画面渲染、人物建模、场景处理等新技术让一些国漫大制作的水平比肩国际顶尖动漫作品。
三、还需发挥想象力
国漫的每一次出圈、每一次进步都会收获许多掌声与赞誉。我们常说国漫崛起，但国漫崛起不是随便说说，还有许多短板待补齐。在主题选择上，多元拓展，不应自我设限。动画是天马行空的想象力，是无拘无束的自由。在主题选择上，同样如此。
【大鱼海棠】画面
当下，许多动画公司筹备、制作的项目仍然较为依赖以封神榜和西游记为代表的神话IP。比如，单就「孙悟空」这一形象，相关项目就包括【西游记之大圣闹天宫】【悟空传】【大变西游】【孙悟空之火焰山】等。
在神话题材上扎堆「内卷」，很可能导致故事的同质化，以及观众的审美疲劳。国漫需要在题材类型上向更多元的方向拓展，不仅要挖掘传统文化中的IP，更要去创造自己的新IP。
在商业运作上，构建以IP为核心的文化产品运营模式。
IP运营是动漫产业链的核心，成熟的IP运作是商业变现的核心能力。如顶级IP「精灵宝可梦」，自1996年发行至今已有27年，其全球IP营收仍然高达每年950亿美元，被称为全球最赚钱的IP。
以衍生文创开发为例，全球热门动漫IP的大部分收入都来自于衍生品销售。与日本、美国等国的动漫产业相比，国漫缺乏有影响力的原创大IP，同时IP商业运作也远未成熟。目前，国漫IP营收来源主要集中于游戏与影视，尚有很大的开发空间。再如，爆款国漫IP向游戏开发延伸或成下一风口，近年来动漫改编游戏的市场规模逐年增长。
【小满】画面
在「出海」道路上，学会讲别人听得懂的中国故事。
国漫是传统文化和思想的重要载体，近年来的「出海」作品大多突出中国元素，越来越有「中国范」。然而，国漫要想真正走向全球，必须在内容创作上平衡好本土性与全球化，探索传统文化的创造性、现代化表达，减少出海路上文化隔阂、情感隔阂。只有别人听得懂、愿意听，国漫才能真正「讲好中国故事，传播中国声音」。
【大雨海棠】里有一句台词：「我希望你长大，长得比玻璃缸还大，比桌子还大，比床还大，整个屋子都装不下你。」国漫崛起，因为相信，所以期待。
责任编辑：刘聪聪
