漫画中自然的姿势绘制
我很容易忘记画一幅画，做一个姿势，就是切断时间流逝的瞬间绘画出来。
例如，「打斗」这个动作。如果是动画的话，把殴打的样子从0画到100，就能传达给观看者。但是，在插图的情况下，我必须告诉你它只用静止图像工作。
漫画中自然的姿势绘制
即使是同样打斗的动作，如果停止的瞬间不同，印象也会有很大的变化。
停顿的基础.
在考虑姿势之前，先考虑一下使用身体的姿势的基本内容吧。
考虑弯曲的延伸
漫画中自然的姿势绘制
在一般的身体可能的动作，以关节为轴，
只有两种。
也就是说，考虑姿势时，手、腰、脖子等各个部位
我需要一边思考一边画。
考虑用途.
漫画中自然的姿势绘制
接下来，让我们考虑在每个部位中的用途。
用途主要是，
放松用的动作
特别是在没有明确目的的情况下，或进入动作前阶段的姿势。
平衡用的动作
例如，作为投掷等的辅助，是为了保持身体的平衡或进行反动的动作。
用力的动作
指为了主要目的而使用肌肉用力的部位。
由于有兼任用途的部位和中途切换的部位，所以不能明确分类，考虑一下现在描绘的零件是「为了什么而成为其弯曲伸展状态」是很重要的。可设置其显示顺序。
让我们知道运动的趋势
接下来让我们来考虑一下动作的流程。
即使画的是静止画，如果没有设想前后的流程，就不知道该把哪个零件弯曲延伸到什么程度。
1.放松状态
漫画中自然的姿势绘制
这次，以「用力殴打」的动作为例进行解说。从简单易懂的平静状态开始。
使用身体的动作，基本上每一个都会踏上相同的步骤，所以请一边替换自己想画的动作一边阅读。
2.施加反作用
漫画中自然的姿势绘制
将重心向与目标运动相反的方向移动，然后进行反作用(预备动作)。运动越动态，反作用也越大。
相反，如果是轻轻殴打的程度，就没有必要造成太大的反动。要想跳得很大，就像需要很长一段时间的助跑一样。若要向上跳跃，则弯曲身体向下下沉。
3.移动重心
漫画中自然的姿势绘制
接下来，将重心移动到行进方向。
4.利用腰部的力量
漫画中自然的姿势绘制
利用腰部的力量将身体扭得很大，或弯曲伸展。
在姿势制作中，这个腰围的动作特别重要。使用全身的动作几乎都是以腰、肚子为核心进行的。好好地画出腰部的运动和弯曲伸展的话很容易做出有跃动感的姿势。
5.按顺序在关节上用力
漫画中自然的姿势绘制
基本上，动作是从腰部开始的流动，按顺序用力。在这个例子中，我把力量放在腰后的肩膀上，并试图把手臂带到行进方向上。
漫画中自然的姿势绘制
在肩膀的下面，肘部用力把拳头带到行进方向上。
6.动作完成
漫画中自然的姿势绘制
接下来就是移动身体，直到达到目标「手臂完全伸展的状态」。
根据姿势的不同，右臂伸展的状态是终点，腿弯曲的途中是终点，请试着配合自己想做的姿势。
让我们选择运动的瞬间
掌握了动作的流程后，立刻选择作为插图运动的瞬间吧。
漫画中自然的姿势绘制
剪切动作的哪个部分，根据喜好和插图的用途而不同，
这是一个有效地提高图片的质量的方法。
在反作用的瞬间
这是一个信号，即将开始行动。看过的人很在意下一步的展开，在那里能感受到剧性。
缺点是没有描绘主要目的的动作。如果不附带其他状况说明的要素，就不能传达是想要做什么的姿势。
在使用腰部运动的瞬间
就是所谓的濒临爆炸的压缩状态。在演出力量、紧迫感等时是很有效的。
动作完成的瞬间
这是画姿势时最合适的时刻。因为动作完成了，所以直接传达给正在看的人做什么。
在很多情况下，我想会选择这个瞬间，但是如果没有设想之前的流程的话，就不知道右脚在哪里好，头发要向哪边飘扬才好呢……。会遇到这样的问题。
动作的绘制.
漫画中自然的姿势绘制
这是一个例子和实践。这次画的是「想刺小刀的少女」。
在上面的例子中，目的的动作虽然完成了，但是由于呆板的站立，没有动动感。所以，设想更多的动作流程，试着调整一下。
漫画中自然的姿势绘制
以刚才的呆板为放松状态，这次剪掉了为了刺伤而产生反作用的瞬间。即使是同样的「想刺小刀的少女」，印象也会有很大的不同吧。
漫画中自然的姿势绘制
接下来是腰部转动的瞬间。
漫画中自然的姿势绘制
最后，就是手伸出来完成「刺」这个动作的瞬间。接下来就根据想给观看者带来多大程度的冲击等用途来选择。
是这样，通过假设时间的前后关系来做出姿势，可以在右臂、左脚、腰的角度等所有部件中找到正确的意义，顺利地进行调整。
把各种各样的动作画在脑海里，画下喜欢的瞬间吧。
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