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來源： 數位社會發展與研究
作者： 晨曦
年初OpenAI釋出文生視訊模型Sora以來，影視行業將被AI顛覆的聲音不絕於耳。從編劇罷工到各種換臉，AI在提高了影視行業生產力的同時，也帶來諸多爭議。關於AI的討論還沒定論，第一部AI制作的原創長篇電影卻已準備就緒，即將登陸大銀幕。
近日，AI生成的原創電影【生成式AI實施領域】（generAIdoscope）釋出了一支預告。影片包含三個獨立故事，劇本由乙一、獸根剛、山田洋輝三位日本導演操刀，畫面、聲音以及配樂都由AI生成，計劃2024年年內在日本院線上映，這將是全球第一部全AI制作的原創長篇電影。
其實，早在今年3月，全球首部由AI操刀的長篇電影【我們的終結者2重設版Our T2 Remake】已在美國上映，標誌著AI全面滲入電影生產有了實質性進展。這部電影以備受影迷追捧的【終結者2】為藍本進行改編，由50位創作者使用各種不同的AI工具接力完成。而在制作上來看，它也是基於原版電影內容的「重制」，而算不上AI的「原創」。
但從【我們的終結者2重制版】到【生成式AI實施領域】，從基礎的構圖、光影、色彩各方面的協調，到對不同畫風的模仿和重現，AI所生成的靜態影像已經越來越向人類審美靠攏。
縱觀國內外影視行業， 2024年以來，無論是創新性嘗試還是噱頭包裝，大模型深度介入影視作品生產，逐漸呈現爆發趨勢 。 盡管從技術效果和觀眾反應上看，AI的表現仍存在爭議，但這場技術與藝術的對壘已然戰況焦灼。
AI制片成色幾何
AIGC的橫空出世，毫無疑問為技術革新電影工業按下了加速器。全AI制作電影【我們的終結者2重設版Our T2 Remake】的出現，更是讓這種加速度有了明顯的推背感。
這部電影翻拍自卡麥隆執導的經典科幻片【終結者2】，由50位AIGC創作者分段合作完成，制作周期僅歷時3個月，制作成本幾乎為0。值得一提的是，全片達到了近90分鐘的常規商業電影放映長度。
制作團隊使用了Midjourney、Runway、Pika、Kaiber、Elevenlabs、ComfyUI、Adobe等多個AIGC工具進行創作，從劇本、角色設定、場景構建到鏡頭語言、剪輯和音效，全部都由AI完成。
▲ 【我們的終結者2重設版Our T2 Remake】預告片畫面
在國內，從年初開始，已經持續有自媒體博主自制的AI短片上線。例如春節期間爆火的AI版【西遊記】短片，由up主一人制作且只耗時一周，在B站播放量超過百萬。
不過， 從口碑上看，這些實驗式的制作也頗具爭議。 美國線上娛樂新媒體IndieWire評價【我們的終結者2重設版Our T2 Remake】稱，「從藝術創新的角度來看是開創性的，但並不是好電影」。
▲ B站up主制作AI版【西遊記】畫面
觀眾們一方面為AI生成的絲滑和逼真感到震撼，另一方面在實際觀感上，AI還遠遠達不到影視級效果，存在著比較明顯的不足 。比如，場景粗糙經不起細節推敲、台詞與口型對不上、人物或動物面部表情機械感較重、情感敘事的表達空洞生硬等等。
要知道， 在上述這些影片制作時，Sora還尚未正式推出。 目前Sora仍未對公眾開放，但已有國外網友橫向實測過Sora、Runway Gen-2、AnimateDiff、Pika以及LeonardoAI的生成效果，結論是Sora最能打。 可以想見，待Sora公開上線，又將迎來一波討論和實操高潮。
但 僅僅去對比傳統影片的制作周期和成本，我們已經能感受到AI對原有電影制作的指數級跨越。
英國電影產業學者Stephen Follows曾研究2006年至2016年間的782部影片發現，好萊塢影片平均制作周期為871天。其中，前期制作146天、主要拍攝106天、後期制作在電影上映前301天開始。
在國際市場同樣收獲口碑的國產科幻電影【流浪地球2】，從2020年開始籌備，2023年春節檔在國內上映，而制作成本超過5億人民幣，甚至有說法稱成本達到驚人的11億。
電影人遇生存危機？
AI會讓電影人失業嗎？
如果你已經被AIGC技術或全AI制作的影視作品硬控過，想必也會有這樣的思考或隱憂。真實世界中，這樣的擔憂已經在好萊塢蔓延。
美國當地時間2023年7月14日，因不滿薪資和抵制AI威脅，成百上千的人高舉「罷工」標語牌在華納兄弟、迪士尼等美國影視娛樂產業巨頭總部前罷工遊行。
這場罷工由擁有約16萬名會員的好萊塢三大工會之一美國影視演員協會(SAG-AFTRA)發起，包括好萊塢一線巨星、普通演員、編劇、配音員、歌手、影視媒體人、攝影師等眾多從業者參與，持續長達118天， 這不僅是好萊塢63年來首次全行業罷工，也被認為是人類抵抗人工智慧威脅的首次集體行動 ，導致好萊塢停擺近4個月。
罷工終結於新勞工協定的達成，其中包括突破性的加薪、福利增加以及圍繞人工智慧的保護。協定首次為演員設立了串流媒體參與獎金，首次包含人工智慧的同意和補償保護條款。
在好萊塢演員和編劇共同抵制人工智慧的背後，不難發現新技術帶來的有關就業焦慮、倫理隱憂以及版權摩擦。 人們擔心AI會被用來掃描演員的身體特征，並在未經同意或獲得補償的情況下重現他們的表演，或者大模型會以一種排擠編劇的方式服務於劇本創作。
但事實上，從業者們清楚地知曉，技術的進步不會停止。一個有趣的細節是，【我們的終結者2重設版Our T2 Remake】的誕生，恰恰是因為好萊塢罷工，一名動畫制作人和一名迪士尼短片導演有了空閑時間，才萌生想法招募AIGC創作者進行創作。
▲ 國外網友用LTX Studio制作的短視訊畫面
技術產品層面，在Sora還向世人猶抱琵琶半遮面時，一款AI驅動的電影生成和剪輯軟體「LTX Studio」又出現了。
它包含一整套導演工具，如自動編寫指令碼工具、調整多鏡頭的場景控制工具、保證角色一致性的工具、攝影機控制、一鍵編輯等等。可以說，是AI進一步精細化定義了視訊制作的工作流。
硬幣的另一面
AI叠代之快，確實很難讓從業者不去憂慮自己會不會失業。
但硬幣總是有兩面， 國內外行業的普遍共識是，AI在降低制作成本、提高制作效率、提升視聽體驗、輔助創意生產等方面，都將對電影行業起到巨大助力。
光線傳媒董事長王長田曾預計，AI會讓電影制作效率提高30%或者以上，隨之而來的是制作成本降低20%。業內人士曾舉例，動物和其他生物特效是傳統電影特效的難點，Sora的出現將極大降本提效。電影【瘋狂的外星人】，猴子和外星人特效花費2億元，且只有頂級特效公司能做，而Sora生成的動物視訊逼真細膩，花費只需要幾十元。
事實上，從廣義範疇來看， AI早已深入影視工業產業鏈 。
比如， 在電影特效制作中，AI技術已經比較成熟 。以【阿凡達2】為例，其中美輪美奐的水下場景和逼真的生物動作，都離不開AI技術的加持。透過AI演算法，特效團隊能夠模擬水的流動、光線的折射以及生物在水中的運動姿態，讓觀眾仿佛身臨其境。
在電影宣發環節，AI也發揮著重要作用 。比如，電影【唐人街探案3】在宣傳推廣時，利用AI分析了觀眾對前兩部作品的反饋以及對喜劇懸疑題材的喜好，針對性地在社交媒體上投放廣告和宣傳物料，吸引了大量觀眾走進影院。
【戰狼2】上映前，透過分析歷史票房數據、影片型別、演員陣容、市場競爭等因素，建立預測模型，為發行方制定合理的排片策略提供了重要依據。
在AI深度介入影視創作上，國內市場的主流玩家也是動作不斷 ，不過目前主要集中在動畫制作、短劇短片制作領域探索突破。
2024年，博納影視將Deepfake技術套用於暑期檔電影【傳說】中，重現了成龍20多歲時的模樣。可惜的是，最終呈現效果多少讓觀眾有些不忍直視，在替身演員身上換臉年輕成龍，人物表情違和感強，喊的時候像在笑，猶如P圖過度，而電影的AI賣點秒變槽點。此外，博納近期還與抖音聯合出品全AI制作科幻短劇集【三星堆：未來啟示錄】。
光線傳媒則重點探索將AI植入動畫制作中。動畫電影【去你的島】首張宣傳海報由AI制作完成。其制作過程為人類設計師給出設計理念與關鍵詞，利用Chatgpt完善指令，再把指令輸入到Midjourney中生成圖片，根據效果不斷修改指令微調，最後用Stable Diffusion調整局部效果。
同時， 國內影視行業主流玩家也紛紛布局AIGC和大模 型 ，比如華策影視參股國內AI大模型獨角獸公司月之暗面；光線傳媒投資多家VR/AR領域技術公司，如極睿軟體、七維科技等。
而縱觀國內，自Chat-GPT出現以來，百模大戰已經眼花繚亂，在文生視訊領域，更是不乏 互聯網科技公司躬身而入 ，如百度、字節跳動、快手、智譜AI等。當然，這些國產AIGC產品何時能與影視工業生產環節深度融合，仍需要時間來驗證。
沖擊與契機總是同行
AI到底是否會威脅甚至顛覆影視行業?
目前可以斷定的是，AI仍舊難以無差別詮釋人類的情感表達。【滿江紅】編劇陳宇認為：「人類會有局限性，容易情緒化，我們情感上的‘缺陷’甚至‘短板’，恰恰是藝術和我們相遇的地方」。
對於影視創作者來說，人類與AI最大的區別在於審美，審美終究是感性的。 所有影視作品如何呈現、敘事如何表達、畫面如何編排、特效如何使用……這些最終都要依賴於創作者的審美，而這種審美有時甚至是非常個人的。
研究機構Epoch AI近期預測,大模型將在2026年至2032年之間消耗完所有可用數據。而人類獨有的想象力和從廣闊世界中汲取靈感的能力則無窮無盡， 這種不依賴數據的內在創造力也是AI難以比擬的。
不可抵抗的是，以Sora為代表的AI技術飛速進步，必然會提高影視行業基礎制作水準，重構影視行業分工，繼而由上至下，沖擊現有的影視人才教育體系。
【流浪地球】副導演郁剛在談及Sora對科幻電影的影響時就提出，對於高成本的科幻類電影，Sora的出現意味著科幻電影的優秀創作者終於不用再被巨額的視效費用所限制，這對行業從業者是絕對利好。而創意和敘事能力將是未來影視行業人才的核心競爭力，敘事能力甚至比創意更重要。
對原有的教育體系來說，傳統的影視制作流程包括畫概念圖、建模、貼圖、繫結骨骼、動畫、渲染生成等多道工序，不同工序意味著不同工種和職業。Sora透過文本提示生成視訊，將會直接影響遊戲、動漫、影視專業的學生。如果人才培養體系不變，那很多學生可能畢業即失業。
如果我們對比任何一項變革性技術的發展史會發現， 每一項新技術的誕生都會帶來巨大的沖擊與契機。
當蒸汽機掀起工業革命時，傳統手工業者失業、技能不匹配的勞動者失業，但技術推動了制造業發展，催生了諸如機械師、工程師、工廠管理員等新職業。而隨著工廠的增多和生產規模的擴大，總體就業人數不斷增加。
當電視出現時，所有人都認為電影要衰落。但後來電影技術革命，IMAX、杜比聲音完整性和空間表現能力再次與電視拉開了距離，人們重新回到電影，保持了電影蓬勃的狀態。
人類始終保持進步的原因，是善於與新技術建立長久合作而不是對抗。 更本質上說，人類與其他動物包括AI的區別在於，高級且復雜的情感系統和對技術與工具的學習和駕馭能力。
*參考資料：
https://new.qq.com/rain/a/20240401A05HL200
https://www.toutiao.com/article/7348685209220547108/?upstream_biz=doubao&source=m_redirect&wid=1722849666680
https://www.toutiao.com/article/7345310484175962687/?&source=m_redirect
https://www.woshipm.com/share/6012931.html
https://new.qq.com/rain/a/20240425A09Q4O00
https://www.21jingji.com/article/20240425/herald/67da9c38de8d93cfe5392ad6b8ea6b83.html
https://mp.weixin.qq.com/s/JXgnGLy-Uc0716PiC5aLeQ
https://caifuhao.eastmoney.com/news/20240221103459189023960
https://m.toutiao.com/article/7405053783514874395/
