「形勢已刻不容緩，此次在展覽向中國的觀眾發出一個迫切的邀請，邀請我們透過一種震顫的語言去適應共棲的、詩意的未來——一切生物與非生物之間相伴相生，互利互惠。」阿根廷裔藝術家湯瑪斯·莎拉切諾說。
從蜘蛛到人類，從重力波到塵埃粒子，從地球到大氣層，莎拉切諾與原住民社群、科研人員和世界各地的機構合作，重新思考資本世時代的知識主線，旨在尋求人類、技術和生物多樣性之間更加平等的平衡，以實作生態社會正義。
展廳現場。
3月21日，湯瑪斯·莎拉切諾在亞洲地區最大規模個展「共生」（Complementarities）在紅磚美術館開幕展覽透過一系列互動裝置、影像、雕塑、遊戲體驗作品，以生態視角重新關照藝術，在觀展過程中以有別於人類中心主義主流框架的知識脈絡，反思、重建人類與非人類，生物與非生物之間的關系。
蜘蛛是此次展覽的絕對主角。紅磚美術館資深研究員喬納斯·史坦普（Jonas Stampe）認為，「當我們置身於莎拉切諾這些了不起的蜘蛛作品時，應該看到他的哲學命題，即我們的世界不應是二元對立的，而應更多的去看世界萬物彼此的包容、補充。」
展廳現場。
蜘蛛在地球上已存在3.8億年，逃離了物種滅絕的噩運，而人類在地球上只存在了20萬年。我們應該學會謙卑地向蜘蛛致敬。棲息於紅磚美術館展廳內的蜘蛛寫給觀眾【一封無脊椎動物權利的公開信】，信中授予我們一份共存證書，前提是尊重並承認它們的權利——讓少數群體學會與我們這些多數生命共存。
展廳現場。
在一個黑暗的空間中，【宇宙如何陷入蛛網？】使我們瞬間墜入蜘蛛的宇宙之網，在這裏，原本被忽視的無盡聯系變得有形。【演算法·韻律】中每一個匯聚節點都指向微觀和宏觀現象的不同回響頻率，在這個相互聯系、近乎世界的網路中，我們或將與蜘蛛同頻共舞？
觀展現場。
觀展現場。
觀展現場。
紅磚美術館最大的展廳變成6800立方米的巨型弦樂器，觀眾隨著藝術家湯瑪斯·莎拉切諾的導引，化身蜘蛛在蛛網中穿梭，觀看、觸摸、聆聽，撥動「琴弦」，上千根琴弦隨著震顫的聲樂共振，猶如墜入壯觀的宇宙交響現場。
展覽現場。
觀展現場。
【顆粒物（質）】中，地球和宇宙塵埃粒子被一束強光照得栩栩如生，其中有宇宙塵埃、人為塵埃、燃燒化石燃料排放的黑碳，還有PM 2.5顆粒。這一束光柱閃爍著晶瑩的斑點，就像數以百萬計的懸浮星系，被觀者的動作和呼吸攪動。這束呼吸與精神纏結形成的光柱，構建了這樣一個問題：誰有權呼吸？
觀展現場。
安第斯文化中最重要的神靈「Pachamama」為大地之母，意味著時間和空間，掌管種植、收獲、生育，代表山脈，引發地震，為人類提供生存資源和庇護。2020年1月，在胡胡伊省，空氣太陽能雕塑「Aerocene Pacha」僅利用太陽和空氣升空，完全擺脫了對化石燃料、電池、鋰、氦和氫的依賴，成為人類歷史上最永續的飛行。它載著由蘇里納斯格蘭德斯和瓜亞塔約克瀉湖原住民社群寫下的「水和生命比鋰更有價值」的資訊升空。
觀展現場。
Aerocene展廳作為該展覽的一部份，觀眾可進入並在「空氣的海洋」上繪畫，為 cloudcities 網站不斷增長的「雲」知識庫做出貢獻， 該網站透過一個基於「幻象生態」的互動工具啟用。這件跨代際的藝術作品是特別為阿根廷的蘇里納斯格蘭德斯和瓜亞塔約克瀉湖的社群創作的，觀眾可用現場的紙筆進行繪畫，這些由觀眾創作的作品，將在展覽結束後統一寄到阿根廷，作為聲援當地原住民的一種方式。
「我們必須傾聽來自世界邊緣的聲音，了解他們捍衛水域、鹽田和共有資源的意願，推動生態社會能源轉型！」莎拉切諾提醒我們。自500多年前殖民化開始以來，全球北方的發展一直以犧牲全球南方為代價；當下的能源轉型正在對世界產生不平等的影響。
觀展現場。
中央美術學院副院長、教授邱誌傑這樣描述莎拉切諾的藝術實踐：「純凈的、強大的、美妙的、深邃的，同時是清晰的一種裝置藝術，把當代藝術內在的政治激情和人道的關懷藏在一個如此美的面貌之下，清洗了人們對當代藝術非常多的偏見。」
「莎拉切諾的藝術實踐體現了跨學科和生態系之間的相互聯系，他不斷轉換角色，從進入原住民社群田野調查的現場，到加強共同創作（Do-It-Together）的精神，設計制造無化石燃料的太陽能雕塑；莎拉切諾更是一位思想的輸出者，他聯盟非人類的蜘蛛，世界各地不同領域的科學家、人類學家、哲學家、法學家、詩人和社會活動家，用他們共同的行動，發起對生物、大氣層以及地球本身一種倫理上的承諾——Aerocene，一個與人類中心論相背離的紀元，一個以環保為核心的紀元，為了這顆星球上80億人類和其他數萬億棲息於此的生物共同受惠。」此次展覽策展人閆士傑談道。
展廳現場。
「萬物並育而不相害，道並列而不相悖，小德川流，大德敦化，此天地之所以為大也」（【禮記·中庸】），展覽「共生」向我們揭示了一幅人與自然、不同種間和諧相處，一個具有政治生態學意義的理想圖景。
展覽將持續至8月18日。
