一開始，我特別疑惑，薛藍.約納科維奇著.繪的【20世紀藝術家大書】這樣一本藝術書為什麽會被歸類為兒童故事，直到我讀完了全書，我才恍然大悟：美育是每一個現代人都需要接受的教育，而且應該從小開始。
感知美、欣賞美、創造美，是每個人都需要具備的能力，它可以讓我們的生活更加豐盈充實，讓我們感受到生活的意義，從而學會愛上生活、享受生活。而這本書就是幫助孩子掌握上述能力的途徑之一。
書中介紹了二十世紀14位元藝術家的作品、人物經歷及其風格，尤其重點講述了作者對他們作品的收藏過程和個人理解。
不同的藝術家有不同的藝術風格，各有千秋，沒有優劣高下之分，當然，只有富有想象力的人才能真正感受他們的作品所傳遞出的美，了解到它們獨一無二的價值。
這本書無處不充溢著自由而獨特的藝術氣息，超大開本、設計成展覽入場券的腰封、沒有目錄、也沒有編排頁碼的正文，讀者可以隨意翻開任何一頁開始閱讀，去走進藝術大師們的童年故事，去踏上一場獨一無二的藝術之旅，點燃心中的藝術火花。
書的封面選取了艾爾貝托.賈科梅蒂童年時代用過的幾支鉛筆作為背景，簡約的色調、形狀各異的啃咬痕跡，見證了一位兒童成長為藝術家的過程，是歷史與時代的記錄和見證。作者獨具慧眼，收藏了這幾支鉛筆，如今已經價值連城。
書中滿是新奇創意和奇思妙想，讓人不禁感慨，原來還可以這樣玩兒！喬治.格羅茲在圖解詞典上作畫，這個想法大膽而新奇，讓我想起之前新聞裏報道的在飛機清潔袋上作畫的民間藝術家，只要你有心，藝術創作不論時間、地點、出身，這恐怕是現代社會對藝術家最友好之處。
馬賽爾.杜尚把小便池改造成了藝術品，庸俗的物件也能化身為時尚寵兒；卡西米爾.馬列維奇則制作了形狀大小各異的俄羅斯套娃，精巧別致；帕布洛.畢加索將自由車座和車把融合成了公牛頭，極具創意；彼埃.蒙德萊恩將西洋棋槽的造型送入畫作中，個性鮮明……
薛藍說「現代社會偏愛的美，往往是那些人為且矯揉造作的、不真實的美。」而在我看來，美的標準是多元的，而非單一的，不同時期流行不同的美，不同的人對於美有不同的理解。完整是美，斷臂維納斯同樣也是美；豐滿圓潤的楊貴妃是美，阿梅代奧.莫迪利亞尼筆下頎長苗條的女性同樣是美。只要用心去觀察、去感受、去體悟，美無處不在。
