說到今年好評的國產動畫，就繞不開年初B站和上海美術電影制片廠聯合出品的短片合集【中國奇譚】。8個根植於中國傳統文化，涵蓋從手繪、定格、水墨到三渲二不同技術嘗試的動畫短片，讓大眾見識到了中國動畫的旺盛創造力。
其實最近幾年，B站一直有在做國產動畫短片的扶持。2022年9月，B站就推出了自己的國產動畫計畫【膠囊計劃】，邀請11個動畫制作團隊以「極致情緒」為主題制作短片。
也許是因為少了上影廠的號召力加持，加上沒有【小妖怪的夏天】這種大眾向的破圈作品，【膠囊計劃】第一季雖然口碑還不錯（豆瓣評分8.4，B站評分9.4），但熱度被幾個月後的【中國奇譚】甩出了十條街。
而在這個月，B站上又上架了【膠囊計劃】第二季。相比第一季的命題作文，第二季是完全放開了限制，讓各個團隊天馬行空地探索國產動畫的可能性。
【膠囊計劃】第二季海報
目前播出的9部短片風格和主題各異，個人覺得整體素質比第一季更勝一籌，今天挑選其中3部我喜歡的推薦一下。如果你在等待【中國奇譚】第二季，不妨考慮先拿【膠囊計劃】第二季做個代餐。
【喵十一】
作為第二季的開門炮，【喵十一】的地位基本等同於【小妖怪的夏天】。對有的人來說，也許這不會是他第二季裏最喜歡的作品。但毫無疑問，這是第二季裏路人觀眾緣最好，也最適合拉人入坑的作品。
片子開頭，就是一段王家衛風格的獨白：
五黃臨太歲，宜靜不宜動，動則必兇，這光景確是殺人的好日子。
殺人還是被殺，往往只在一念之間，但取人性命，終究需要一個理由。
配上行雲流水的打戲動作，武俠味妥妥拉滿。
【喵十一】動圖
表面上，這片講的是主角白虎俠客為了救被神秘組織「六盞宮」綁架的兄弟，一人獨闖六盞宮與六盞宮宮主對抗的武俠故事。爽快的打戲量大管飽，讓人大呼過癮。再配合白虎俠客回憶中照顧自己的紅衣女與六盞宮宮主的迷之相似，已經能讓人腦補出一場「女主被江湖浪子拋棄，於是因愛生恨、相愛相殺」的戲碼。
【喵十一】截圖
但從片頭參照的英國詩人西格裏夫·薩松的經典詩句，再到閃回中的手術台，無數細節又暗示這個故事和現實世界有千絲萬縷的關系。
隨著戰鬥進入高潮，白虎俠客被六盞宮宮主以「絕情刀」一刀斃命，故事又揭開了讓人忍俊不禁的真相：白虎俠客的真身原來是一只流浪獅子貓，開頭被綁架的兄弟是其它流浪貓，六盞宮宮主則是社群寵物醫院的醫生。之前的劫法場也好，戰鬥也好，都是獅子貓手術麻醉後產生的幻覺。
【喵十一】截圖
看完後回頭想想，這個真相一點不難猜，前面有茫茫多的伏筆呼應：六盞宮對應手術台上的無影燈，絕情刀對應手術刀，更不用說六盞宮宮主點明自己的目的就是幫對方「斬斷情絲、了卻牽掛」，這可不就是割蛋蛋麽？
但作為沒提前猜到真相的觀眾之一，我要為自己辯護一句：實在是片子太好看，壓根沒工夫去思考後續劇情。
第一次看這片時，我所有的註意力都集中在畫面表現上。除開前面說過的精彩打戲，這片的三渲二（3D建模2D渲染）效果也是一大看點。相比很多看上去幹幹凈凈、有著明確輪廓和邊界的三渲二動畫，【喵十一】的三渲二在視覺上要更加風格化，有種素描草稿般的不羈之美。
【喵十一】截圖
本片的聯合創作人兼概念設計是法國漫畫家尼克拉斯·涅米瑞。他的繪畫風格有著濃郁的東方美感，擅長用水墨、素描等多種繪畫手法，對中式武俠也有著自己的理解。
為了用三渲二還原涅米瑞的風格，制作團隊進行了大量的探索和實驗，最後的成品效果也非常驚艷。從視覺創新上，我以為可以和21年的【英雄聯盟：雙城之戰】媲美，都拓寬了三渲二動畫的表現力邊界。
總的來說，【喵十一】是一部幾乎沒有短板的短片：精彩的打鬥，富有沖擊力的畫面表現，再配上一個一波三折又通俗有趣的故事，拿來當第二季開局王炸最合適不過。
【瓶裝閃電】
各方面和【喵十一】形成對照的片子：【喵十一】是三渲二的3D動畫，【瓶裝閃電】是手繪+真人出演；【喵十一】能感到導演處處在考慮「如何讓觀眾看爽看明白」，而【瓶裝閃電】則是充滿了導演的個人情感宣泄和自我表達，並不在意觀眾的觀感；【喵十一】好評如潮，【瓶裝閃電】則是兩極分化。
如果挑毛病的話，這片真的能挑一堆出來：
比如故事俗套。男主堅持制作獨立遊戲，但遊戲一直不受玩家的歡迎。在他陷入自我懷疑打算放棄遊戲時，卻被吸入了自己制作的遊戲，並和童年的自己合作打敗BOSS通關遊戲，最終取得自我和解。說實話，這種故事確實讓人審美疲勞。
【瓶裝閃電】截圖
在故事之外，本片的畫面更是一道巨大的觀影門檻。制作組在評論區稱這部動畫「是一部癲狂動畫」，確實沒說錯。本片采用了高對比高飽和的配色風格，並配以大量快速閃爍的線條和圖形。往好處說是狂放酷炫，往壞處說是雜亂無章。不少觀眾堅持到十多分鐘敗下陣來，紛紛表示大腦超載，眼睛實在受不了。
【瓶裝閃電】截圖
即便是能接受這種風格的人，在經過20多分鐘有張無弛、毫不間斷的視聽狂轟濫炸後，也會有種過猶不及吃撐了的疲憊感。如果能把片長控制在15分鐘左右，我覺得觀感會好不少。
不過盡管有種種不足，我還是想推薦一下這部作品。畢竟動畫短片這一形式本身就帶有實驗性，如果都照四平八穩的標準方式制作未免乏味。如果一部短片能讓觀眾體驗到與其它作品不同的亮點，我覺得就已經合格了。
從這個角度來說，【瓶裝閃電】呈現出的用力過度的「發瘋美感」和洪水過境般的情感宣泄，確實戳中了包括我在內一批人的好感。從頭一路暴走到尾的高密度打戲，對經典遊戲和動畫的各種致敬，動聽的8bit風音樂，夾在理想和現實之間的無奈和糾結，還有那欲說還休卻道天涼好個秋的現實系片尾，都讓本片成為一部不夠平衡圓潤，但足夠打動人心的小眾佳作。
【瓶裝閃電】截圖
【宿敵】
在對動畫制作的技術探索上，【宿敵】也許是這一季短片裏走得最遠的。片子的故事很簡單，倆退休大爺在生活工作上較勁了一輩子，最後想在象棋上分個高下。
在制作上，動畫團隊采用了AI動捕+AI轉制的技術，想看看AI在動畫制作上能做到怎樣的效果。具體來說，動畫團隊會先用真人演員實拍一遍短片內容，然後再用經過針對性訓練的AI將真人內容轉制成動畫。制作組還特意上傳了幕後花絮介紹本片的制作流程。
【宿敵】截圖
從成品觀感上說，畫面還是有不少瑕疵，比如AI特有的畫面不穩定不連貫，牙齒、胡子等很多細節會時有時無。
【宿敵】動圖
而且也許是AI動捕的精度有限，一些細膩表情的表現有些僵硬古怪。不過【宿敵】本身是個搞笑片，大多數時候是用浮誇的表情來演出，這個問題並不明顯。
不過整體上說，AI動畫的完成效果要比我想象的強不少。如果完全用真人拍這部作品，觀感還真未必有現在好，也許未來AI動畫能替代一部份低成本真人劇也說不定？
本片的重點雖然在技術探索，但劇本品質是一點不馬虎。麻雀雖小五臟俱全，從啃老、催婚到退休薪資，兩個退休大爺的互懟笑點非常密集，經過一番熱血大戰後的主題昇華也讓人心滿意足。
【宿敵】截圖
正如導演在花絮中說的：「AI沒有情感，無法理解我們想要表達的主題，最後的劇本還是要我們來寫。」也許對人類情感的捕捉和描繪，就是AI永遠無法代替人類的工作內容吧。
除了剛才介紹的這三部，【膠囊計劃】第二季中還有不少出色的短片，比如全片無一句台詞，純靠畫面氣氛取勝的科幻短片【時間機器】，改編自聊齋的誌怪短片【偷桃】等等。豐富多樣的型別，總有一部能擊中你的好球區，各位動畫愛好者們不容錯過。
